Ne glede na to, ali gre za zadnjo anime priredbo znanega naslova ali ambiciozno izvirno serijo veteranskega studia, vedno obstajajo razlogi za navdušenje animejev nad najnovejšo prihajajočo oddajo. Vendar se ta vera in hrup ne izplačata vedno na način, na katerega navijači upajo.
Iz enega ali drugega razloga nekateri animeje gledalce ob razpustitvi preprosto razočarajo. Včasih je to postopno, medtem ko je v redkejših, a vseeno omembe vrednih okoliščinah anime ob prihodu mrtev. Nekateri od teh naslovov se v neki obliki vrnejo nazaj, drugi pa so obsojeni na nejasnost.
10.Obljubljena Neverland 2. sezona je preskočila oboževalec oboževalcev
Obljubljene Neverlandove prva sezona ni veljala le za enega najboljših animejev v svojem letu, temveč tudi za eno najboljših priredb nedavnega spomina - zaradi česar je druga sezona za nekatere bralce mang še toliko bolj bizarna in naravnost razočarana. Na kratko, 2. sezona je preskočila enega najbolj priljubljenih lokov mange in skočila do vrhunca.
V svojo obrambo je Obljubljene Neverlandove zadnje epizode se še vedno ponašajo z dobro produkcijsko vrednostjo in režijo, čeprav je zgodba občinstvo razdelila. Posledično je sprejem nekdanje zvezdne anime močno zadel, nekateri gledalci so se še vedno držali, drugi pa so ga spustili. Anime bi se še lahko končal z dobro noto, vendar ga bo za vedno obremenjeval njegov zgodnje polariziran sprejem.
9.Človek z enim udarcem 2. sezona je bil velik korak navzdol
Kot akcijska prevara superherojev in shonenskih zgodb, Moški z enim udarcem hitro postal najljubši oboževalec. Hype za 2. sezono je bil izjemen, čeprav se je to zmanjšalo, ko je Madhouse naloge animatorja prenesel na osebje J.C. Navijači so še vedno držali upanje, vendar neuspešno; 2. sezona je bila tako dolgočasna, kot so se bali.
Izpostavljen je bil tudi očiten upad kakovosti animacije One-Punch Man's večje napake, natančneje, kako je njegovo ponavljajočo se zgodbo in gege povišala le Madhouseova kinetična animacija. 2. sezona je nadaljevala zgodbo in karakterizacijo svojega predhodnika, vendar je prinesla slabše rezultate, zahvaljujoč navdihujoči smeri, ki je samo potrdila, kaj sezona 1 parodira.
milwaukee najboljša vsebnost lahkega alkohola
8.Melanholija Haruhija Suzumije 2. sezona je začela Franchise's Slow Death
Brez pretiravanja, Melanholija Haruhija Suzumije je bil eden največjih animejev doslej - zaradi česar ga je težje prezreti. Po tem, ko se je leta 2006 zacementiral v anime zeitgeist, Haruhi je svojo zvesto bazo oboževalcev skoraj tri leta čakal na več epizod, pri čemer je potrdil ali zanikal obstoj 2. sezone.
Ko se je anime leta 2009 končno vrnil, je bil hitro navdušen, toda topel sprejem se je postopoma spremenil v sovraštvo. V 2. sezoni je bil zloglasni Endless Eight loc, ki je bil le ena epizoda, osemkrat ponovljena. To ni samo omajalo sezone in ugleda, ampak se je začelo Haruhi's smrtni zvon in morebitno izginotje iz ljudske zavesti.
7.Persona 5: Animacija ni imela ničesar od čarovnije igre
Oseba 5 je ob izdaji na PlayStation 3 in 4 nenadoma prevzel igralniško skupnost, bodisi predstavil novince Ljudje nor svet ali obuditev strasti starejših oboževalcev do njega. Ko se je torej pojavila beseda o prilagoditvi za anime, je bila baza oboževalcev presenetljivo navdušena. Škoda, da je bila anime razočaranje.
Enostavno povedano, Persona 5: Animacija je bilo nepotrebno. Vse, kar je storil, je bilo ponoviti zgodbo igre, vendar brez pridiha in s tršo animacijo. Še huje, anime poenostavljeno Oseba 5 globlje opredelitve, ideje in teme za splošno občinstvo. Kot rezultat, Oseba 5 raztegnjena in zapletena zgodba je bila znižana v počasni tempo 30 epizod.
obletnica ognjenika 19
6.Ghost In The Shell: Arise & SAC_2045 uničil ugled legendarne franšize
Po Samostojni kompleks , dolgo časa Duh v lupini oboževalci so bili lačni vsega, kar bi lahko bilo Major Motoko Kusanagi , kar pojasnjuje navdušenje nad Vstani OVA in anime SAC_2045. Na žalost Vstani je bilo izjemno in BAG_2045 je bilo tako smešno slabo, da je postalo CGI punchline.
Vstani s preoblikovanjem formule franšize ni storil nič novega, medtem ko BAG_2045 je bil zalit Duh v lupini v najboljšem primeru in v najslabšem klofuti. V kombinaciji z ločenim sprejemom ameriškega remakea v živo, sta ti dve seriji zagotovo zagotovili, da bo Major imel velike koristi od dolgega odmora - kljub temu, da je anime institucija.
5.Yashahime: Princesa Half-Demon je bila bolj enaka
Inuyasha ostaja eden izmed najbolj priljubljenih klasičnih animejev vseh časov, zato bo beseda o tem nadaljevala Yashahime: Princesa pol-demon je bil navdušen. V nadaljevanju so nastopili otroci prvotne igralske zasedbe, ki so jih oboževalci radovedno spoznali. Na žalost so vse dogodivščine Morohe, Setsune in Towe nostalgične oboževalce spomnile na to, kako čudovite Inuyasha je bil.
Yashahime ni strašno, toda zunaj predstavitve otrok glavnih junakov ni storilo nič novega. Od komičnih do dramatičnih delcev, Yashahime samo ponovil kaj Inuyasha že v 2000-ih, zdaj pa z manjšim vplivom. Všeč mi je Obljubljena Neverland, to nadaljevanje se lahko v prihodnjih epizodah še vedno izkaže odlično ali drugače.
4.Boruto: Naruto Naslednje generacije so manjkale od Narutove zapuščine
Možnost Naruto nadaljuje prek Narutovega sina v Boruto: Naruto naslednje generacije je bil v konceptu odličen, a v izvedbi površen. Kot shonen anime, Boruto so se soočili z običajnimi težavami, kot so neurejena tehtnica, Boruto in prijatelji pa so bili bolj nadležni kot privlačni. Tega in njegovih dogodivščin se preprosto ni moglo primerjati z očetovimi.
Vendar je bilo največje razočaranje kako Boruto obravnava vračajoče se znake. Del Boruto prodajna točka je služila kot oddaljeni epilog za prvotne ninje, čeprav so se Borutu vrnili le na veliko pohval na račun njihovih dosežkov. Naruto (aka Borutov oče) je dobil najhujše, odkar je postal takšna skorjasta prdec, ki bi ga sovražil njegov mlajši jaz. Boruto ni vse slabo, vendar pušča veliko želenega.
sproščanje parabole firestone walker
3.Kriva krona ni bila tako prelomna, kot je bila obljubljena
Izvirni anime je težji od priredb priljubljenih mang, saj so pričakovanja veliko večja. Tako je bilo z Kriva krona kar je bilo na papirju klasika pri nastajanju. Če naštejemo nekaj njenih številnih znanih uslužbencev, Kriva krona je bil na čelu Death Note režiser Tetsuro Araki, napisal MyHime Hiroyuki Yoshino, dosegel pa glasbena ikona Hiroyuki Sawano.
Težava je v tem, da je bilo obljubljeno, da bo naslednja generacija animeja, vse prej kot to. Kriva krona je bil poln klišejev in tropov, v svoji zgodbi pa je imel komaj izvirno idejo o skromnem srednješolcu, ki je rešil svet pred zaroto. Kriva krona je blagi ponovni vzpon videl kot kultni hit, čeprav še vedno ostaja eno največjih upadov animejev v 2010-ih.
dvaKabaneri iz železne trdnjave je bil šibek nadaljnji napad na Titan
Po enem največjih prvencev, ki si jih je mogoče zamisliti z Napad na Titan, vse oči so bile uprte v Wit Studio. Edino bolj razočaranje kot skoraj štiri leta dolgo čakanje med njima Napad na Titan's prva in druga sezona je bilo prvo izvirno delo Wita Kabaneri iz železne trdnjave, kar je bil očiten klon bitke anketnega korpusa proti Titanom.
narwhal sierra nevada
Kabaneri imel odlično animacijo in slog, ampak to je to. Anime je bila očitna reskin največjega anime pojava iz 2010. V bistvu , Steampunk fevdalna Japonska in zombiji so zamenjali Paradis oziroma Titane. Še huje, Kabaneri je bila le nekaj več kot zombi apokalipsa za enkratno uporabo, ki je bila premišljeno poenostavljena Napad na Titan's zapletenosti.
1.Draga v Franxxu se je preusmerila v diskontni evangelion
Sprožilec je že dolgo razglašen za rešitelja animeja, vendar ga tudi ni mogel rešiti Draga v Franxxu. Še ena izvirna kreacija iz studia, ki stoji za velikimi uspešnicami, kot je Kill La Kill in Tengen Toppa Gurren Lagann, ta hudobni anime ni bil na lestvici. Draga v Franxxu je bil naslednji menjalnik iger, vendar se ga bolje zapomni kot veliko razočaranje.
Draga v Franxxu začel močno z veliko dramo in skrivnostnostjo, vendar njegovi odgovori in vrhunci niso bili vredni tega. Poleg kopiranja Neon Genesis Evangelion’s jedro se zasuka skoraj dobesedno, romanca Hiro in Zero Two se je marsikomu zdela prisiljena. Kljub svoji zelo cenjeni izvirnosti, Draga v Franxxu je bil kolaž znanih preobratov, ki so jih bolje opravili drugi, starejši animeji.
