Kdaj Godzilla potisnil na japonske zaslone leta 1954, prišel je v času, ko se je država še vedno spopadala z negativnimi učinki druge svetovne vojne in bombardiranjem Hirošime in Nagasakija. Skozi njihov boj je Godzilla služil kot lekcija o nevarnosti sevanja. Ko so leta napredovala, se je lik iz ostre lekcije o uporabi jedrske energije razvil v junaka, ki ga imajo radi odrasli in otroci z vsega sveta. Godzilla filme običajno razvrščajo po štirih obdobjih: Showa, Heisei, Millennium in Reiwa. Obdobja tisočletja ustrezajo takratnim japonskim cesarjem.
Vsaka doba predstavlja ločeno smer, v katero je bil uveden Godzilla. Nekateri so močno vplivali na lik, drugi pa so pomagali oblikovati osebnost lika. Vsak ima lastnosti, zaradi katerih izstopajo, vendar še nikoli ni bilo dokončne odločitve, katera doba je najboljša. Z več kot šestimi desetletji filmov je več kot dovolj dokazov, da bi lahko ocenili njihovo kakovost in vpliv, da bi se lahko odločili, v katero obdobje Godzilla je resnično kralj.
4. Doba tisočletja
V primerjavi z drugimi obdobji bi tisočletje lahko opisali z eno besedo: nepričakovano. Toho, studio za pošastjo, je začel novo dobo po manj kot zvezdni izdaji njihovega filma iz leta 1997 v Severni Ameriki, Godzilla . Če želite shraniti obraz in ohraniti ime pri življenju, Godzilla 2000 je bil rojen. Po tem filmu je bil skoraj vsak del te dobe samostojen projekt, osredotočen na prvotno plat Godzille. Ni bil več junak ali zlobnež, ampak žival, ki se je borila z drugimi pošastmi, ki so mu grozile. Poleg tega Giant Monsters All-Out Attack in njegovo nadaljevanje Godzilla proti MechaGodzilla , pomanjkanje kohezije med njegovimi filmi je žal oviralo rast lika.
Kot celoti je tisočletni dobi uspelo lik vrniti k svojim koreninam in zagotoviti edinstvene koncepte, ki jih franšiza še ni obravnavala. Na primer, v Godzilla proti MechaGodzilla je bilo razkrito, da je bil njegov mehanizirani tekmec zgrajen iz kosti prvotne Godzille, ki je občasno imela robota. Era tisočletja se je novega stoletja lotila tako, da je kar najbolje izkoristila njegov nenaden in večinoma nenačrtovan videz. Čeprav to ni bila njihova najboljša doba, so Tohojevi filmi tisočletja pomagali Godzilli vstopiti v novo dobo filmskega ustvarjanja.
3. Era Showa
Era Showa je bila prva predstavitev Godzile na svetu, ki je do danes še vedno priznana po prispevkih k filmu in sam kralj pošasti. Začenši z izvirnikom Godzilla leta 1954 je bila prva pošast, ki je nosila to ime, bolj mučitelj kot junak, ki so ga videli v poznejših filmih. Toda po njegovi smrti je nova Godzilla prevzela osrednje mesto in postala glavni poudarek do zadnjega filma tega obdobja, Teror nad MechaGodzilla , leta 1975. Takrat so bili filmi vrhunec posebnih učinkov, zaradi česar so bili moški v pošastnih oblekah videti ogromno brez računalniško ustvarjenih učinkov. Z leti so se učinki spreminjali in prilagajali skupaj z Godzilino osebnostjo. Ob koncu teka je bil nanj videti manj kot žival in bolj kot na junaka s svojimi mislimi in idejami.
V primerjavi z drugimi obdobji je Showa Era zlahka najbolj kampirana in ponuja nekaj odličnega smeha, kot je ikonična scena dropkicka iz Godzilla proti Megalonu . Medtem ko je kakovost zgodbe in učinkov na spodnjem koncu v primerjavi z drugimi obdobji, njegova sposobnost pripovedovanja zabavnih zgodb za vse starosti pomaga ohranjati njeno ustreznost desetletja po zaključku. Era Showa je tudi postavila standard, da vsi Godzilla filmi morajo slediti bodisi kot tiran ali zaščitnik človeštva.
2. Reiwa Era
Reiwa Era je najnovejša doba franšize in je zlahka najbolj ambiciozna za Toho. Obdobje se je prvič začelo leta 2016 z Shin Godzilla . Podobno kot izvirnik je bil tudi film posnet kot še en opomin na nevarnosti jedrske energije po jedrski katastrofi v Fukušimi. Film je deloval kot satira vladne birokracije in Godzillo spremenil v nastajajoče bitje naravnost iz nečijih nočnih mor. Ta ambiciozna energija, ki je prežemala film, je krvavila tudi v druge projekte, kot je Godzilla anime trilogija in najnovejša anime serija, Godzilla: singularna točka . Toda z ambicijami prihaja do tveganj in zaradi želje Reiwa Ere, da razbije kalup, lahko njeni projekti odtujijo njihovo bazo oboževalcev veteranov. To v veliki meri dokazujejo njihove anime lastnosti, kot so anime filmi, ki imajo večji poudarek na človeškem elementu, oz Singularna točka ki je izšel z divje različnimi pošastnimi modeli.
V primerjavi z drugimi obdobji se Reiwa Era ne boji tvegati in preizkušati novih stvari. Tako kot era tisočletja tudi njihove zgodbe niso povezane, ampak namesto da bi posneli več ločenih filmov, se vsak nov projekt loti nove ideje v novem mediju, najsi bo to anime, igra v živo, TV ali filmi. Tohoova nova smer je pomagala pri pridobivanju novih oboževalcev in pomladila franšizo z nenehnim spreminjanjem, hkrati pa ohranjala kakovost.
1. Heisei Era
Godzillina doba Heisei je prišla skoraj deset let po dobi Showa in je od takrat edina doba z dokončnim zaključkom. V svoji obsežni pripovedi je Godzilla iz mladega kaiju prerasla v očeta, ki je zrasel v velikosti in moči. Doba je izstopala tudi po njenem zaključku, ravnovesje filma med pošastmi, ljudmi in čustveni trenutki med njimi. Do konca obdobja z Godzilla vs. Destoroyah , Kralj pošasti je propadel, kot da bi izgubil bližnjega prijatelja in je bil tako obravnavan. V dobi, ki je izpopolnil skoraj vse svoje osnove, je bila edina slabost obljuba o prihodnosti s sinom Godzille, ki ni nikoli prišla.
Era Heisei je predstavila moč pripovedovanja zgodb na način, ki ga franšiza še ni videla in verjetno še ni videla. Era Heisei je z Godzilllo ravnala kot z likom, ne da bi mu naredila karikaturo, podobno koncu Dobe Showa, ali brezumno silo uničenja, kot je bila v tisočletju. Skrb, ki jo je Toho vložil v dobo Heisei, še vedno spoštujejo in celo posnemajo, severnoameriški MonsterVerse si je ustvaril lastno podobo kralja pošasti. Toda konec koncev, ko gre za pripovedovanje zgodb in kakovost, se nobena doba ne primerja z obdobjem Heisei.
