'Eh ... Kaj je, doc?'
Besede so vsi slišali iz ust Bugs Bunnyja, animiranega zajca v središču neštetih risank 'Looney Tunes' in 'Merrie Melodies'. Medtem ko se je Bugs začel leta 1938, je v risanem junaku, ki ljubi korenje, ostalo veliko življenja.
Septembra je Cartoon Network predstavil prvo sezono 'Wabbit - A Looney Tunes Prod.', Popolnoma nove animirane serije, ki Bugs Bunnyja in njegove prijatelje pripelje nazaj na televizijo in vidi, kako se odrežejo formatu sitcoma, ki se uporablja v večini sodobnih nastopi. Namesto tega se serija vrne v klasični format, ki ga je vzpostavil 'Vesele melodije', v katerem Bugs igra v dveh kratkih filmih na epizodo, v katerih prevladuje orkestrska glasba in zdrav odmerek slapstick komedije.
POVEZANE: Scooby-Doo in Bugs Bunny Land nova serija o bumerangu
Na New York Comic Con so producent Gary Hartle in glasovni igralci Jeff Bergman (Bugs Bunny), JP Karliak (Wile E. Coyote) in Bob Bergen (Porky Pig) obiskali svetovno znano CBR Tiki Room in se z Albertom Chingom pogovarjali o nova serija Cartoon Network, njihovi liki in kako je serija spoštljiva do klasičnih risank, hkrati pa vključuje sodobno kulturo in reference. Prav tako razpravljajo o tem, kako ohranjajo znake dosledne in sveže za vsako novo animirano interpretacijo.
V prvem intervjuju glasovna igralca JP Karliak in Bob Bergen razpravljata o tem, kaj najbolj uživata v novem pogledu na klasične like 'Looney Tunes' v filmu 'Wabbit' in kako ohranjata svoje delo in like zabavne. Pogovarjajo se tudi o pogosto govorjenem nadaljevanju filma 'Space Jam', v katerem so se junaki združili z legendo NBA Michaelom Jordanom zaradi resnično zunaj svetovne košarkarske tekme.
hudič je sezona s časovnikom
O tem, kaj je najbolj zabavno pri ponovnem odkrivanju teh likov v letu 2015:
JP Karliak:
Mislim, da je pri tem najbolj kul stvar, da gre za vrnitev k klasičnim kratkim hlačam 'Vesele melodije' in 'Looney Tunes'. Najprej je v kratkih hlačah, majhnih pet do šestminutnih stvareh in resnično ima tisto živahno glasbeno orkestracijo. Kar nekako poje. Še posebej, ko vsi pridemo v sobo in skupaj posnamemo, resnično obstaja ta stvar s ping-pongom, ki resnično deluje.
Bob Bergen: Zame je vse v pisni obliki. Vedno, ne glede na to, kaj počnete. Z Jeffom sva se že prej pogovarjala o tem, oba sva začela s Tiny Toons, kot pred 25 leti, s temi klasičnimi liki in izvedla toliko različnih projektov in produkcij, da je pisanje vedno drugačno, vedno poskušaš ugajati ljudem, ki si delati z.
[Scenarist / producent] Matt Craig je našel formulo za postavitev Porkyjeve komedije in jecljanje, da sem sčasoma dobil: 'Vem, kaj skuša narediti, v redu.' Kot ste rekli, gre za rokavico. Prilega kot rokavico. Torej, brez teh besed za povedati, nimamo kaj storiti. Vse je v pisanju. Kot ljudje, ki so tesno povezani s svetom animacije, so ti liki zdržali, nikoli ni bilo časa, ko bi bili ti liki izven rotacije.
ameriški recept za pale ale iz vseh zrn
O tem, zakaj je pomembno, da se ti liki držijo in jih interpretirajo za nove generacije:
Gore: No, z vidika zaposlovanja - toda to je franšiza, ki obstaja že od tridesetih let, da ni razloga, da bi bili ti liki kdaj v javnosti. Naj gre za ponovitve klasike, nove različice ali nov film. Obstaja razlog, da so bili Looney Tunes v teh letih tako uspešni. So izvrstni liki, tako kot Charlie Chaplin, brata Marx, Abbott & Costello in Lucy. To so takšni klasični komični liki.
Karliak: Ogledate si katero koli klasično skladbo 'Looney Tunes' in ima še vedno isti posnetek istega popa kot vedno.
O brezčasni naravi likov, ki segajo vse do začetka:
Karliak: Vsekakor. Mislim, da to, da ga upočasnimo, samo poveča njegovo zavest. To je nekako tako kot tisto, kar so storili z Mickey kratkimi hlačami za Disney. Mickeyja Mousea so vrnili v zavest kot sposobnega človeka. 'Looney Tunes' so enaki, še toliko bolj, ker so Bugs, Daffy in Porkyjeve osebnosti na nasvetih naših jezikov.
coors light ratebeer
Gore: A če pomislite, so bile klasične 'Looney Tunes' v nekem trenutku sodobne. Torej, to, kar vidimo danes, izgleda takole: 'Oh, to je Carmen Miranda. To je zabavno. ' Takrat je bilo kot videti Madonno. Mislim, da ni bila povsem Madonna, ampak moja poanta je, da jih zdaj postavljamo v sodobne razmere in da so bili vedno postavljeni v sodobne situacije. Čez trideset let, ko bo 'Wabbit' v ponovitvah, bodo rekli: 'Oh, spomnim se tistih voznikov Uberja. Ti so bili čudaški. '
Če obstajajo resnice glede govoric, ki krožijo po nadaljevanju 'Space Jam':
Gore: Delaš na stvari, to je služba in upaš, da bo uspešna, upaš, da se jo bo nekdo spomnil mimo snemanja. Tudi jaz sem slišal iste govorice; Billy West, Dean Baker, tudi jaz smo na Twitterju spraševali: 'Kaj ste slišali?' Ker ne vemo, sem slišal iste govorice, kot jih imajo oboževalci. Najraje bi nadaljeval 'Space Jam', morda križano 'Wabbit' različico 'Space Jam'. Mislim, da bi Wile E. lahko imel zabavno vlogo v filmu 'Space Jam 2: The Year He Shakes'.
Karliak: Verjetno bi ponovno izumil Air Jordans. Bilo bi usodno.
oharas keltski močan
Gore: Bilo bi super, če bi te like spet videli na velikem zaslonu.
V drugem intervjuju glas samega Bugs Bunnyja, Jeffa Bergmana in producenta Garyja Hartleja razpravljata o uravnoteženju vrnitve k ikonični naravi zgodb o zgodbah Bugs s sodobno občutljivostjo in o tem, kako je, da je Bergman že več kot dva izrazil isti lik desetletjih.
O tem, da se likom klasično zavrti, vendar s priklonom sodobni občutljivosti:
Gary Hartle: Ja, to ima malo več prednosti. Mislim, da smo eno od stvari, ki smo jo storili, vrnili k hudobnim hroščem. Veste, nekoliko je smrdeč, kot rad poudarja. ... Mislim, da kot so drugi ljudje poskušali narediti druge inkarnacije, tako kot katera koli ikona, ga začnejo čistiti in izpirati. Pravkar smo se vrnili k temu, da so Bugs hrošči in mislim, da je to del uspeha oddaje.
O tem, kako se Bergman približuje preoblikovanemu liku, potem ko ga je igral tako dolgo:
Jeff Bergman: To je dobro vprašanje, ne vem, če je kdo kdaj to vprašal. Zelo različno je, vsak projekt je zelo drugačen, ker ima vsak režiser, vsak režiser animacije, vsak dialekt svoj vtis o tem, kako želi, da lik zveni. Tako se spreminja; skozi leta se je spreminjalo. Mislim, da če je kaj podobnega, je bolj podoben najzgodnejšim [različicam], ker je tako aktiven. Mislim, da je veliko bolj energičen.
Hartle: Ena stvari, ki sem jih v tem res določil, je, da je kot vodvilj. Če pogledate stare in mi to posnemamo, je videti, kot da so na odru in so igralci takrat prišli iz te discipline. Tako nekako počnemo isto. Nastavitev je torej zelo preprosta, morda imam dva lika, ki se medsebojno igrata, mi pa obdržimo kamero na njih in jim pustimo takšen bada-bing bada-bang pogovor in ritem tega je pomemben za predstavo. Mislim, da je to bistvo tega, kako izvajamo našo predstavo.
Bergman: Včasih bomo imeli v studiu morda osem ali devet fantov in gremo samo naprej in nazaj. To je norost. To je ubežni vlak. Ampak mislim, da to dobimo v predstavah.
