Studio Ghibli je s svojim briljantnim pripovedovanjem zgodb, osupljivimi vizualnimi elementi in ljubeznivimi liki navduševal oboževalce že od svojih začetkov leta 1985. Vendar pa to še ne pomeni, da studio ne spretno močno vleče srčne mišice. Teme, kot so vojna, izguba, osamljenost, žalost, depresija, brezizhodnost in smrt, Ghiblijevim filmom niso tuje in se lahko pretakajo v najsrečnejše njegove zgodbe.
Studio Ghibli jemlje tista najzahtevnejša in najbolj prizadeta vprašanja v življenju in jih prikazuje s srhljivim, čudovitim realizmom. Zgrabi robček ali dve ali celo škatlo, ko gledamo 10 najbolj žalostnih filmov Studia Ghibli. Upoštevajte, opozorilno opozorilo velja.
tri borovniče
Posodobila Kristy Ambrose 18. marca 2021 : Studio Ghibli vedno pove odlično zgodbo. Starinski filmi se na policah mnogih postavijo tik ob novejših funkcijah, vsi pa so enako brezčasni, ne glede na to, ali so iz Topcraftovih dni iz sedemdesetih ali iz zadnjih nekaj let. Skupaj je 22 filmov Studio Ghibli, ne da bi upoštevali druge funkcije, kot so kolaboracije in reklame ali dnevi pred Ghiblijem. Na našem seznamu ni prostora za vse in ne moremo v tematski park Studio Ghibli, zato so tukaj še štirje trenutki od Hiyaa Miyazakija in njegove posadke, ki so nas zadeli ravno v občutkih.
14.Spomin (Howl's Moving Castle)
Sophie kasneje prenese v zgodnji spomin na Howl's in odkrije žalostno resnico o Calciferju.
Prvotno je bil padajoča zvezda, ki ga je Howl ujel, preden je lahko ugasnil na Zemlji. V nesebičnem dejanju je Howl dal Calciferju lastno srce in mu omogočil, da je živel po njuni vezi.
13.Meow (Kikijeva dostavna služba)
Čarovnica Kiki vodi lastno podjetje za dostavo s svojo govorečo mačko Jiji. Sprva Kiki uspeva, ko raznaša izdelke na svoji zaupljivi metli, vendar kmalu postane izmučena in izčrpana zaradi svojega dela. Padne v depresijo in izgubi nadzor nad svojimi močmi in ugotovi, da Jiji ne more več govoriti z njo.
Ko nekoč modro razpokana mačka izpusti preprosto mijavkanje in odteče stran, gledalec ve, da je nekaj hudo narobe. Ta trenutek nas spominja, kako enostavno se zaviti v svoje delo in odklopiti od tistih, ki jih imamo radi.
12.Boj (Moj sosed Totoro)
Na videz se zdi, da je nemogoče, da bi bil film s tem barvitim in ljubkim bitjem sploh žalosten. Vendar pozno v Moj sosed Totoro, sestri Mei in Satsuki se prepirata zaradi zamujenega obiska svoje matere.
Mei ne razume, zakaj njena mati ne more obiskati in nenazadnje Satsuki zakriči na mlajšega brata in nevihte. Mei začne jokati zaradi Satsukijeve ostrosti. Prikazuje kontrast med izgubo nedolžnosti in stresom odgovornosti odraslih za Satsuki kot starejšo sestro ter zmedo in osamljenostjo za Mei kot mlajšo sestro.
enajstLočitev (Ponyo)
Ponyo je Ghiblijevo ohlapno pripovedovanje Mala morska deklica , z naslovno oceansko princeso, prvotno poimenovano Brunhilde, ki se trudi za zgornji svet. Brunhilde spozna Sousuke, ki jo obljubi, da jo bo zaščitila in ji poimenuje Ponyo. Skupaj dobita le kratek čas, Ponyo pa ji izkaže ponosno ljubezen do Sousukeja, preden jo oče Fujimoto odpelje nazaj pod morje.
Sousuke vzklikne po Ponyu, da bi le zajokal, ko ga je mama Lisa potegnila ven in stran od oceana. Hkrati Sousukejev oče ostane na svojem ribiškem vlečnem omrežju, potem ko je obljubil, da se bo vrnil domov. Sousuke tolaži svojo mamo in oba se v srčnih bolečinah primeta.
10.Heartbreak kad (Ocean Waves)
Obstaja nekaj kandidatov za 'najslabše' filme Studia Ghibli in Ocean Waves vsekakor pogosto vzgojijo v tej razpravi - to je, če se ljudje sploh spomnijo. Ta nenavaden vstop v sestavo podjetja je bil narejen po poceni za televizijsko oddajo, zato mu manjka vizualni pridih in splošna polirnost večine njihovega dela.
To je reklo, Ocean Waves ima še vedno veliko srca za tiste, ki so pripravljeni pogledati mimo njene grobe narave, zlasti vsakogar, ki ima neizprošeno mlado ljubezen. Obstaja ena posebna scena, v kateri se lik Taku počuti prazen, potem ko ga v bistvu izkoristi njegova simpatija, in vidimo ga, da se zasmili samega sebe v svoji hotelski kadi. To je zelo majhen trenutek, vendar izjemno primeren, ki je pogosto celo bolj srhljiv kot velike tragedije, ki so običajno povezane s trenutki, ki trpijo v solzah.
9.Obleka (zgodba o princesi Kaguji)
Povedano nežno v akvarelni animaciji, Princesa Kaguya je čarobno bitje z Lune in ji je namenjena vrnitev, čeprav ji je všeč njen novi dom na Zemlji. Na koncu filma pride Kaguyina dirka, ki jo pripelje nazaj na Luno. Eden od njih obleče začaran plašč okoli Kaguye, zaradi česar pozabi na čas na Zemlji, vključno s svojimi človeškimi starši.
sveže stisnjeni ipa deschutes
Starši Kaguye uničeni gledajo, kako princesa odhaja. Kaguyin izraz se odpre v spoznanju in se s solzami v očeh ozre na Zemljo. Zemlja postaja manjša in manjša, sama na črno črnem nebu, ko Kaguya obrne obraz.
8.Politika ljubezni (Porco Rosso)
'Raje bi bil prašič kot fašist.' To je črta, ki razkriva, da naš glavni lik ni nekaj neprevidnega. Ima nekaj globoko obsojenih prepričanj in nekaj za dokazati. To bi lahko bila tema celotnega filma, obžalovanja in krivde, skupaj z upanjem na odrešitev, ki je navdihujoča.
Samo zato, ker smo lepi in zanimivi ljudje, ki se imajo lepo, še ne pomeni, da nas bodo avtoritarne vlade iz prve svetovne vojne spustile. Tudi če to pomeni letenje v boj in srečanje z gotovo smrtjo, da bi rešili našega prijatelja, samo zato, da lahko odide domov k svoji dami ljubezni in živi srečno do konca svojih dni.
7.Razkritje (Ko je bila Marnie)
Anna Sasaki je umaknjena, mračna deklica, ki zelo trpi zaradi smrti svojih staršev. Ima zaostren odnos s svojimi rejniki, za katere meni, da skrbijo zanjo samo zaradi njihove vladne plače. V času filma Anna spozna in razvije tesne odnose s skrivnostno Marnie.
V zaključnem dejanju je razkrito, da je Anna Marniejeva vnukinja in da je Marnie vzgajala Anno po smrti njenih staršev do lastne smrti. Zaradi tega razodetja se Anna zaveda, da so njeni starši, babica in rejniki storili tisto, kar je bilo zanjo najbolje iz ljubezni.
6.Gozdni varuhi (Navsika iz doline vetra)
Strupene glive in legije sovražnih žuželk grozijo, da bodo uničile človeško populacijo, glavna junakinja in njen spremljevalec pa končata globoko v gozdu in po naključju odkrijeta skrivnost hroščev.
Ni le globoko ganljivo jokati z Nausicao, ampak tudi zaradi lepote tega razodetja, ki je nekako tudi eden najlepših animiranih prizorov, ki ste jih kdaj videli v tako malo barvah. Uspeh podjetja Nausicaa je tisto, kar je Topcraft spodbudilo k reorganizaciji in samemu sebi dal novo ime, zdaj pa jih poznamo pod imenom Studio Ghibli.
5.Korupcija (princesa Mononoke)
Princesa Mononoke poteka v starodavnem svetu, ki so mu vladali živalski bogovi. Bogovi so v stalni vojni s pohlepnimi ljudmi. V prizadevanju, da bi Boga jelena pregnali iz gozda in mu zavzeli zemljo, ljudje ubijejo tri bogove živali: boga volka, boga merjasca in boga jelena.
zakaj je topher Grace zapustil oddajo 70-ih
Grozno je opazovati korupcijo, ki so jo povzročili železni krogle, ki so jih skovali ljudje, ki so uničevali gozdove in izkrivljali graciozne, veličastne živalske bogove. Ta trenutek prikazuje resničnost, kako daleč so ljudje pripravljeni slediti poti svoje pohlepnosti, četudi to pomeni uničenje čistega, nedolžnega in naravnega.
4.Riževe kroglice (Spirited Away)
Morda najbolj znana Ghiblijeva mojstrovina, Duhovno stran se osredotoča na nezrelega, razvajenega Chihiroja, ki ga med selitvijo v nov dom odnese v duhovni svet. Čarovnica Yubaba za starše Chihiro spremeni v prašiče kršenje pravil duhovnega sveta , Chihiro pa si je prisiljena povrniti svobodo.
Haku, prijazen, a skrivnosten fant, Chihiro potolaži z riževimi kroglicami in njegovo družbo. Ogromne solze se začnejo koliti po obrazu Chihiro, ko se prehranjuje, zavedajoč se, da mora biti neodvisna, pogumna in močna, če bo kdaj premagala svoje okoliščine. Občutki navdiha in negotovosti se v tej sceni spopadajo in oblikujejo občutek, ki ga je vsakdo občutil vsaj enkrat v življenju.
3.Amalthea reši samoroge (zadnji samorog)
Zadnji samorog dejansko pred oblikovanjem studia pred približno letom dni. To je bilo v obdobju Topcrafta, a za to produkcijo Rankin / Bass sta še vedno Miyazaki in njegova ekipa iz Ghiblija, ki sta to sodobno pravljico prilagodila zaslonu.
V tretjem dejanju je nekaj prizorov, ki nas zmanjšajo na grd jok, toda tisti, ki je na seznamu, je tisti, kjer Red Bull izgine v ocean in spusti zaprte samoroge. Molly in Shmendrick sta v tistem trenutku videla vsakega samoroga na svetu, nekaj, zaradi česar bi bila edinstvena od vseh drugih ljudi za vse večne čase.
dvaIzgubljene sanje (The Wind Rises)
Na podlagi resnične zgodbe Jiro Horikoshi sanja, da bi postal pilot, vendar mu kratkovidnost preprečuje, da bi dosegel svoj cilj. Jiro se odloči, da jih bo načrtoval, če ne bo mogel leteti in postal glavni oblikovalec številnih lovskih letal, ki so jih Japonci uporabljali v drugi svetovni vojni.
V krhki, temni sceni vidimo, da so se Jiroovi načrti, na katerih je tako natančno delal, sprevrgli v vojno orožje. Kamera se pomika čez pokopališče padlih letal, ko se Jiro sprehaja med njimi, njegove sanje pa so propadle zaradi zelo različnih ambicij sočloveka.
1.Zadnji obrok (grob kresnic)
Grob kresnic podrobno opisuje močno vez med bratoma in sestrama Seito in Setsuko v zadnji muki druge svetovne vojne. Ko se otroci borijo za preživetje, Setsuko postane shujšana in v blodnji od lakote: sesa marmor, misli, da gre za trde sladkarije in vali skale, verjame, da je pravkar pripravila riževe kroglice.
Seita pohiti pripraviti obrok za Setsuko, le da odkrije, da je prepozen. Potem ko je Setsuko umrla, se Seita stisne v njegovem naročju, ko pade noč, popolnoma sama v brutalnem in zelo resničnem obstoju, ki ga noben otrok ne bi smel preživeti.
