Pogosto melodramatičen in na trenutke celo izkoriščevalski, Darrena Aronofskega Kit je karakterna drama, ki nima dramske teže. Kar navsezadnje povzdigne film, je delo predane zasedbe, ki najde prebliske človečnosti, ki prevevajo scenarij. Na čelu z izstopajočim Brendan Fraser , Kit večinoma deluje kljub sebi, čustvena zgodba, ki ima na srečo igralsko zasedbo, ki je sposobna izviti občutek iz dolgočasne zgodbe.
Kit osredotočen na Charlie (Brendan Fraser) , učiteljica angleške kompozicije, ki dela na daljavo prek spleta. To pomeni, da mu ni treba nikoli zapustiti svojega majhnega stanovanja v Idahu, kjer še vedno tiho žaluje za izgubo svojega ljubimca Andyja -- človeka, ki je pred tem osem let zapustil ženo in hčerko. Od Andyjeve smrti se je Charlie obrnil na hrano kot čustveni iztok, zrasel je na več kot 600 funtov in zahteval posebno opremo okoli svojega enoletnega doma, da bi lahko skrbel zase.
Charlieju v vsakdanjem življenju pomaga njegova najboljša prijateljica/nejevoljna pomočnica Liz (Hong Chau), katere opozorila glede Charliejevega zdravja začnejo prihajati do izraza tekom filma, ko Charlie spozna, da je njegovo telo končno pokvarjeno. ugašati. Pred tem pa se namerava Charlie pobotati s svojo zdaj zagrenjeno 16-letno hčerko Ellie ( Sadie Sink ), in njena mati Mary (Samantha Morton), ki se ves čas spopada z obupanim misijonarjem Thomasom (Ty Simpkins), ki verjame, da je njegov namen rešiti Charlieja pred samim seboj.
V mnogih pogledih, Kit počuti se kot beda sama po sebi, litanija žalitev in udarcev na račun človeka, čigar najhujši zločin se zdi, da razžira njegova čustva. Film se manj osredotoča na njegovo dejansko težo kot na dejanje samoprezira, ki ga sili, vendar uporablja majhne označevalce, da poudari njegov sram, s preveč dramatičnimi zvočnimi namigi in razširjenim poudarkom na oblikovanju zvoka, pri čemer ostane celota gibljiva občutek bruto. Scenarij Samuela D. Hunterja, ki temelji na njegovi istoimenski drami, je melodramatičen v zapletu in razkriva, a samim likom vliva dovolj osebnosti, da se dobri izvajalci lahko oprimejo. Tematski loki filma so veliko bolj zmedeni, negotovi, ali je človeštvo ranjeno ali zagrenjeno, oboje pa se uporablja kot izgovor za krutost, vse brez prave rešitve.
Kit je zelo majhna zgodba, ki raziskuje teden v Charliejevem življenju, ko se njegovo zdravje poslabša in se sooči s stanjem svojega življenja in odnosov. Režija Darrena Aronofskyja je skromna in daje občinstvu veliko dolgih kadrov Charlieja v polgolih stanjih, z dramatično partituro, ki zadevo še bolj potiska. To je neprijetna odločitev in namenska odločitev, toda scenarij se nikoli zares ne poglobi v njegovo duševno stanje, namesto tega uporabi njegovo ležerno sprejemanje njegove bližajoče se smrti kot sredstvo, da preostale like pošlje skozi intenzivno introspekcijo in rast. V bistvu je Charlie bolj priprava zapleta kot lik, tudi če ga igrajo čudovito Brendana Fraserja .
Fraser Charlieja prežema s tragičnim občutkom optimizma, s hvaležnostjo za zunanji svet, ki se ne nanaša nanj. Je nekdo, ki je delal napake in se tega zaveda, ki je lahko še vedno očarljiv in srce parajoč, ne glede na svoj videz. Namesto da bi se pri opredelitvi lika zanašal le na fizičnost, Fraser najde Charliejevo srce in si izkleše veliko simpatij do nekoga, ki bi ga manj uspešen lahko spremenil v risanko. Preostala igralska zasedba je enakomerno dobra v svojih vlogah in povzdigne svoje preproste loke tako, da jim vlije malo človečnosti. HBO-ji Stražarji veteran Hong Chau daje Liz pristnost njenim dejanjem, medtem ko Ty Simpkins prevzame najbolj neurejen metaforični lik v filmu in Thomasu daje namig globlje zapletenosti. Stranger Things zvezda Sadie Sink in Samantha Morton se dobro obneseta z Ellie in Mary, kot bi lahko vprašali, pri čemer je protislovno pisanje vsaj prepričljivo predstavljeno.
Kit izhaja iz iste vrste pripovedovanja, ki je navdihnilo Aronofskega Rekviem za sanje , enako nelagoden film o zasvojenosti, ki ga dejanska zgodba o odvisnikih ni nujno zanimala. Vendar, medtem ko Rekviem za sanje vsaka zgodba je imela vsaj edinstveno smer in obrt, Kit je odkrita in presenetljivo hladna zgodba, ki bi morala biti osredotočena izključno na lik namesto na spektakel njegovega videza. Fraserjeva predstava naredi Charlieja v nekaj boljšega od tistega, kar je bil na papirju, in film bi moral biti predvsem bolj prilagojen temu elementu.
The Whale debitira v kinematografih 9. decembra .
