RECENZIJA: Kanarček #1 Dark Horse Comics

Stripi Dark Horse predstavlja dolgometražno skrivnostno skladbo z Kanarček #1, kruto in napeto delo z nadnaravnimi elementi, ki se pojavljajo v veliki meri. Prej a Komiksologija originalna serija, Kanarček uživa v mesečnem urniku izdaje svoje prve tiskane publikacije.

pivo guinness ipa

Kanarček #1 je napisal ustvarjalec powerhouse Scott Snyder , ki je znano vodil obsežne pisne projekte, kot je Liga pravičnosti , Močvirna stvar , Ameriški vampir , in Neodkrita dežela , kot tudi množica Batman naslovi, vključno z All-Star Batman , Batman, ki se smeji in Večni Batman . Snyder je v svoji karieri pisal za tako rekoč vsako večjo založniško hišo, pri čemer je bil še posebej tesno povezan z DC , vrtoglavica , in Slikovni stripi . Slovi po pisanju izvirnih in tekočih franšiz z enakim strokovnim znanjem, izkazovanjem ustvarjalne žilice in domišljije pri ponovnem izumljanju starih zgodb in ustvarjanju novih. Zmagal je številne Eisner , Harvey , Inkpot in nagrade Stan Lee za njegove prispevke k stripovskim knjigam. Kanarček #1 je le zadnja v pobudi Dark Horse, da se Snyderjeva izvirna serija Comixology natisne po kritičnih uspehih Imamo demone , jasno , Night of the Ghoul , in Barnstormers .

Ilustracije in barve so avtorske In Panosian , nesporen veteran industrije, ki je veliko delal za Marvel in Image Comics, poleg prispevkov za DC, Nebesni , in BUM! Garsonjere . Z zaslugami, ki segajo v zgodnja 90-a, je Panosian ploden avtor naslovnic, ki prispeva glavne in različice naslovnic za desetine vodilnih serij, vključno z Nepopravljivo , Batwoman , in The Flash . Panosian je debitiral kot pisatelj/umetnik z Skybound podvig Reže leta 2017 , omejena serija, ki je požela pohvale kritikov zaradi svojih domiselnih vizualnih elementov in pametnega scenarija. Njegovo zadnje delo je Alice Ever After (2022) in Alice Never After (2023) z BOOM! Studios, ki jih piše in ilustrira z Giorgiom Spalletto in Francescom Segalo. Kanarček #1 za Panosiana predstavlja premik nazaj k povsem vizualnemu mediju pod okriljem njegovega robustnega razumevanja pripovedovanja in pripovedi.

Pisma od Kanarček #1 sta Tyler Smith in Comicraft Richard Starkings , ustanovitelj Comicrafta in legendarni pionir sodobnih tehnik računalniško osredotočene izdelave črk. Starkings je bil ključna osebnost v stripu že od osemdesetih let prejšnjega stoletja in je precej prispeval k revolucionarnim serijam, kot je npr. Wolverine , Nenavadni Možje X , in Maščevalci . Piše tudi avtorsko serijo sloni z Image Comics od leta 2006, predzgodba Hip Flask , istoimenskega povodnega konja, zasebnega očesa, ki buri domišljijo javnosti, odkar ga je Starkings prvotno zasnoval za oglaševanje Comicrafta sredi devetdesetih let. Nasprotno pa je Smith relativno novinec v industriji, njegovi prvi projekti so izšli leta 2020. V svoji kratki, a impresivni karieri je Smith napisal pisma za Dark Horse Vojna zvezd vrstice, več številk DC's Joker/Harley: Zločinska zdrava pamet , in Marvel's liga legend serija sodelovanja, prispeva k Liga legend: Zed spinoff .

Kanarček #1 se začne v Utahu leta 1891, majhnem mestu, ki ga je pretresel šokanten in naključen umor. Primeru se pridruži eden od nedavno ustanovljenih ameriških maršalov, Azrael William Holt, osorni človek, ki ga pozlatijo pulp fiction o njegovih podvigih. Po grozljivem spopadu se Holt zave, da je to le zadnji v nizu nasilnih zločinov, ki jih lahko izsledimo v enem bližnjem rudarskem mestu: Canary.

Kanarček #1 je strokovno sestavljena knjiga, ki postavlja svoje temelje v okolju, tonu in likih z napeto spretnostjo. Že sama premisa dokazuje Snyderjevo sposobnost ustvarjalne avmaturgije, ki združuje starozahodne koncepte meje in zakona z nadnaravno skrivnostjo, vse pa je nasičeno s tehtnimi gotskimi prizvoki. Streljaški ameriški maršal, ki deli pravico vzdolž meje 19. stoletja, se uporablja kot veliko več kot le kul stilistična izbira – Marshal Holt je odlično retorično orodje, ki se uporablja za postavljanje širših vprašanj o pravičnosti, nasilju in državi, za katera upamo, da bodo pisana z veliko začetnico. kasneje v zgodbi brez rahlega tematskega odmeva. Odlična izbira prizorišča igra pomembno vlogo pri primernosti premise, saj takoj ustvari občutek divje in razgibane Amerike, ki jo človeški zakoni komaj držijo skupaj pred sovražnimi in neznanimi skrivnostnimi silami.

Ta močna uporaba okolja množično vpliva na ton, ki prežema celotno knjigo, in pomaga ustvariti zatiralsko okolje, ki postaja samo še težje, ko se zgodba nadaljuje. Snyder ne izgublja časa s tem, da bi svojo fikcionalizirano različico leta 1891 počutil medsebojno povezano in animirano, ne da bi uporabil zgodovinsko okolje kot izgovor za varčevanje pri gradnji sveta. Razstava v Kanarček #1 je bliskovito učinkovit, saj uporablja pokrajino Utah, simbolične podobe in informativen dialog za ustvarjanje zgodbe, ki je gosta in tematsko bogata že od samega začetka. Skoraj vsi dialogi imajo razlagalno vrednost v več smereh, ne le da bralca seznanijo z dogodki in prevladujočimi mnenji, ampak tudi dajejo vpogled v like, ki poročajo o teh informacijah. Ta ekonomičnost pripovedovanja zgodb izkorišča Snyderjevo sposobnost, da sledi pristopu 'pokaži, ne povej'. Ta podvig je veliko lažje opisati kot doseči s tako naravno fluidnostjo, gradnjo sveta in nabora glavnih likov, ki se zdijo pristni in organsko izpopolnjeni.

Poleg svoje uporabnosti iz pripovedne perspektive je dialog o Kanarček #1 ima velik občutek za težo - atmosferski in klimaktičen, ko mora biti, pastoralen in ježen, ko je to potrebno. Čeprav je v tej začetni številki le nekaj trenutkov dialoga, ki so zelo nepozabni, se besedišče in metrika zelo zvesto držita obdobja ter z ostro doslednostjo zajameta pekoč mejni ton, kar prispeva k poglobljenemu in vrtinčastemu tonu stripa. . Snyder prav tako daje vsakemu liku svoj razločen ton in kadenco, zlasti njegovemu lakoničnemu glavnemu možu, Williamu Holtu. Velika ponovitev arhetipa preganjanega strelca, Holt nosi svojo utrujenost z občutkom za nianse in preživeto zgodovino ter posega po rodovitni podlagi tropov, ne da bi jim dovolil, da bi se počutili utrujene ali očitne.

Močne odločitve pri strukturiranju glavnega junaka in njegovem odnosu do preteklosti zrcalijo tiste, ki so bile sprejete pri strukturiranju same knjige, pri čemer se premikamo od sedanjosti do preteklosti v prihodnost, da celovito postavimo temelje zgodbe, ki naj bi se nadaljevala v resno od zaključka stripa. Edini cilj, ki ga je treba upoštevati pri tej izbiri oblike, je, da zagon knjige nekoliko onemogoča, da bi to prvo številko imenovali skrivnost namesto kronologije intrigantnih scenarijev - to zagotovo ustvarja napetost in skrivnostno vzdušje za zgodbo, ki prihaja. Kljub temu se zaplet premika skupaj s sumljivo majhnim vplivom likov, da dosežejo odskočno točko, ki je potrebna za naslednjo izdajo.

Panosianova umetnost je senzacionalna, tako zelo, da tudi če bi iz besedila izločili vsako posamezno besedo Kanarček št. 1, bi bil še vedno vreden 4,99 USD in celoten pregled. Ilustracija je tako rekoč brezhibna v vseh pogledih, sestavljena iz tankih svinčnikov in težkega črnila, ki se v vsakem trenutku preliva s podrobnostmi in teksturo. V vsaki plošči je občutek osupljive zapletenosti; ne glede na to, ali izbere sovražno lepoto pokrajine Utah, živahne mahinacije zgodnje industrije ali preperele grebene moškega obraza, Panosian svojim subjektom vdahne praskajočo domačo zapletenost, ki dopolnjuje izmišljeno zgodovinsko okolje.

Kanarček #1 je osupljivo lepa, a ima tudi izrazit podtok brutalnosti tik pod površjem -- dovršenost linij je bolj v nasprotju z robustnostjo kot kakršno koli delikatnostjo, ki bi jo lahko pričakovali. V njih je žilavost, ki ustvarja ostre in neprizanesljive prostore z vitalnostjo, ki umetnosti vliva napeto mišičastost. Panosian izjemno uporablja edinstveno pokrajino Utaha kot ozadje, kar omogoča, da prepoznavna pokrajina in njena vzvišena negostoljubnost prežemata strip že od njegovih prvih trenutkov. Naravna in umetna ozadja so čudovita v celoti, s stiliziranim občutkom, podobnim skici, ki daje enako neverjeten občutek odprtega, ekspanzivnega prostora in zaprtega klavstrofobičnega nereda.

vsebnost alkohola v san miguelu

Panosian ustvari osupljivo dramatične tabele čez Kanarček #1, z osupljivo kompozicijo in globoko ostrim očesom za nasilje. Ta zmožnost se razširi na oblikovanje njegovega lika, anatomijo in proporce njegovih figur, ki so nezmotljivo dobro pretehtane, in strip, poln neverjetnih izrazov likov, ki v svoji živahnosti skočijo s strani. Kombinacija nenaturalističnega umetniškega sloga s tako dinamičnimi liki ni majhen dosežek, ki dokazuje zaokroženost Panosianovega talenta.

Barve od Kanarček #1 so živahne in razkošne s teksturo, ki posnemajo debel ekspresionistični slog, da ilustraciji vdahnejo proto-gotsko intenzivnost. Panosian daje prednost nadrealističnim odtenkom neba, barvnim vijugam, ki se zdijo kot naslikano platno ali mešanica težke oljne barve. Povečuje že prisoten protejski občutek bivanja v svetu, ki še prehaja iz embrionalnega stanja, iz tišine v kaos. Obstaja obsežna uporaba svetlih in stiliziranih palet -- z močnimi rumenimi in oranžnimi odtenki, ki ustvarjajo močan vtis sveta, obsijan s soncem. Ti toni se prebijajo celo v temnejše barvne sheme, oranžna in rdeča pa jih motijo ​​kot subtilni in namerno vpadljivi poudarki. Ekstremno vzdušje, ki ga ustvari Panosian s svojimi barvnimi izbirami, je posledica stalne osi kontrasta na delu – hladnejši in topli toni so vedno v nasprotju drug z drugim, sčasoma pa se spustijo v izrazito rdečo in podzemeljsko modro, ki dajejo vtis prebujajoče se nočne more .

Starkings in Smith sta ustvarila popolno ravnotežje za napis Kanarček #1, iskanje praskajočega naklona, ​​ki popolnoma ustreza okolju in obdobju, vendar ne žrtvuje nobene jasnosti ali berljivosti v svoji stilizaciji. V pismih je zelo malo poudarjene tehnike; opogumljanje in ležeče pisanje sta večinoma namenjena izbiranju ključnih besednih zvez informacij, namesto da poskušata posnemati govorne vzorce. To je boljše kot alternativa, ploskost, ki bolje dopolnjuje obdobje trdega govorjenja v stripu, kot bi to bil preveč nagnjen dialog.

Kanarček #1 je kompleksen dragulj stripa, ki ustvarja dinamično vizualno pokrajino, ki se dvigne s strani in preganja domišljijo. Čeprav je zaplet še v povojih, ta prvenec postavlja temelje za prihodnjo zgodbo, ki se bo, upajmo, še naprej zapletala in razvijala, ko se bo skrivnost začela uresničevati. Izrazita odločitev, da ne bodo trgovali med razlago in zapletom, s čimer se jedro prihajajoče pripovedi potisne v naslednjo številko, bi se morala izkazati za modro in plodno, če je preostanek zgodbe pol tako zanimiv kot uvodna salva Kanarček #1 ponuja. Ostro in neprizanesljivo nevarno v svoji lepoti, Kanarček #1 je prepričljiv prvenec v zgodbi z močnim potencialom.