Leta 1986 je svet predstavil temni fantazijski film Labirint , režija Jim Henson. Film je spremljal mlado junakinjo Saro, ko je odpotovala v središče skrivnostnega labirinta, da bi svojega brata dojenčka rešila iz krempljev kralja goblinov. Glasbena pustolovščina je predstavljala glasovne talente Davida Bowieja in vključevala veliko sodelovanje lutkarjev in koreografov iz podjetja Jim Henson. Pred izidom filma je bila njegova produkcija predstavljena v različnih odmevnih časopisih in revijah, vključno z New York Times . Velik poudarek je bil na poskusu, da bi film prodali kot bolj dostopen kot Temni kristal, zaradi vključitve živih igralcev kot glavnih junakov.
Po več kot letu izdelave rekvizitov in petih mesecih snemanja, Labirint je bila komercialna katastrofa med začetnim gledališkim delovanjem. Z leti pa je film dobil stalno in predano sledenje kultom. Pri izdajah DVD-jev v letih 1999, 2007 in 2016 so dodane funkcije vključevale bolj poglobljen pogled v zakulisje z novimi dokumentarci in komentarji igralske zasedbe in ekipe. Za tiste, ki želijo čarovnijo podoživeti ali jim jo predstaviti prvič, bo družba Jim Henson sodelovala s Fathom Events pri predvajanju filma 29. aprila in 1. in 2. maja, z odrsko predstavo in nadaljevanjem, ki naj bi bila objavljena v deluje. Da bi se bolje pripravil na potovanje po labirintu, je CBR sestavil seznam 25 skrivnosti zakulisja Labirint.
25.NEKOČ...
Tisti, ki stojijo za ustvarjanjem Labirint črpal iz različnih virov navdiha za film. Konceptualni umetnik Brian Froud je sprožil domišljijo Jima Hensona z uvedbo ideje o škratih. Od tam je imel Froud vizijo otroka, ki so ga ujela ta čudna in mitska bitja, najdena v evropski folklori. V začetnih fazah razvoja se je zgodba razvila od kralja, čigar otrok je bil urok, do viktorijanske deklice, ki živi v Angliji.
Podobno kot nekaj iz bratove Grimmove pravljice, zadnji namen tega Labirint je postala 'zgodba o polnoletnosti' o mladem dekletu, ki vstopi v domišljijski svet in se na poti srečuje z različnimi bitji in bitji. Navdih je prišel tudi od Čarovnik iz Oza in Alica v čudežni deželi; obe knjigi sta bili predstavljeni v spalnici glavne junakinje Sarah.
24.PRIPISI IN REVIZIJE
Začenši z idejo, da je dojenček obkrožen s škratami, vizija za Labirint vključeval petindvajset različic scenarija. Med leti 1983–85 so bili narejeni različni prepisi, med katerimi je bil tudi izvršni producent George Lucas. Sprva je bil avtor filma za otroke Dennis Lee zadolžen za ustvarjanje pripovedi o filmu, preden je bil na poti predan drugim pisateljem, da bi postal končni del.
Ko je scenarij zamenjal roke, so bili nekateri liki in prizori bistveno spremenjeni. Kralj goblinov je od hudobnega zlobneža, ki je skušal zapeljati Saro, prešel v ponosno lažnivko, ki se je bala, da bi bila ranljiva. Prvotna dvorana naj bi bila zelo seksualizirana s težkim dialogom med Jarethom in Sarah. Le nekaj mesecev pred snemanjem je Henson dokončno prilagodil scenarij, saj je Elaine May delala za boljše počlovečenje nekaterih likov.
2. 3NEPRIČANA ZGODBA
Po prenehanju Leejevega smola je projekt dobil alumni Monty Python Terry Jones, ki je ugotovil, da je avtorjevo delo bolj 'pesniška novela' kot scenarij. Odvrgel jo je Jones in se odločil, da bo poiskal konceptualne risbe Briana Frouda za vir navdiha. Jonesova vizija filma je vključevala močan poudarek na okolju in željo, da bi kralj goblinov do konca večinoma odsoten iz filma, kjer je razkril, da je prevarant, podobno kot čarovnik iz Oza.
Ko je Henson njegove ideje 'spoštljivo zavrnil', se je Jones vrnil k risalni plošči, potem ko se je scenarij leto pozneje vrnil k njemu. Na koncu je Jones kljub oklevanju dobil edino zaslugo za scenarij, vendar je razkril, da 'se v resnici ni končalo kot zgodba, ki sem jo hotel povedati.' Čeprav njegova vizija ni bila nikoli uresničena, je Jones svoje ideje, kot sta prizor 'Roke, ki pomagajo' in 'Bog večnega smrada', lahko uresničil.
japonsko pivo sapporo
22.NEZANESLJIV VIR
Čeprav je zaslužen za glavni vir navdiha za zgodbo za Labirint , Maurice Sendak ni cenil izjemnih podobnosti Hensonove pripovedi z eno od njegovih otroških knjig. Leta 1981 je Sendak napisal in ilustriral film 'Zunaj tam zunaj', ki sledi zgodbi mlade Ide, ki mora rešiti svojo dojenčkovo sestro pred goblini. V Labirint , 15-letna Sarah se mora podati v skrivnostni labirint, potem ko je na žalost svojega otroka zaželela v roke kralja goblinov.
Predpostavljene so bile tudi domneve, da je Henson razmišljal o tem, da bi nekatera svoja bitja označil za 'divje stvari', ki so zelo podobne Sendakovemu 'Kje so divje stvari'. Ogorčeni so avtorjevi odvetniki Hensonu močno svetovali, naj ustavi produkcijo, kar je na zaskrbljenost režiserja, ki je bil obtožen popolnoma šokiran. Kljub temu, da je prejel potrditvene liste in umaknil svoje ugovore, bi bil Sendak še naprej zagrenjen zaradi incidenta.
enaindvajsetNEpričakovani gost
Medtem ko je poskušal ustvariti zaokrožen scenarij, je Henson prejel prispevke različnih pisateljev, med njimi Georgea Lucasa, najbolj znanega kot ustvarjalca Vojna zvezd in Indiana Jones franšize. Medtem ko si je ideje zamislil med seboj, je Lucas jasno povedal, da je bil to končno Jimov film in bi moral sprejeti kakršno koli končno odločitev.
Snemanje za Labirint uradno se je začel 15. aprila 1985, na devet zvočnih prizoriščih. Lucas je prvi dan presenetil igralsko zasedbo in ekipo, tako da je na snemanje povabil Darth Vaderja in Hensonu izročil srečno karto. Lucas je kot izvršni producent pomagal Hensonu tudi pri močni montaži končnega dela filma. Henson se spominja, da je izkušnja temeljila na kompromisu; bolj se je osredotočil na dialog, Lucas pa na akcijo.
dvajsetVREDNO, DA NOSIMO KRUNO
Številni ikonski izvajalci so veljali za vlogo kralja goblinov Jaretha. Na začetku je bil Michael Jackson, ki velja za kralja popa, zelo pozoren. Med drugimi potencialnimi pevci sta bila Prince in Mick Jagger. Henson je bil oboževalec Policija -fronman Sting, preden so ga njegovi otroci prepričali, da bo David Bowie 'imel trajnejšo privlačnost'.
Z namenom, da bo Jareth v filmu močno prisoten, se je Henson v dveh letih redno sestajal z Bowiejem, da bi pregledal film in mu posredoval posodobitve glede njegovega razvoja. Pevec je skoraj hitro odstopil od filma, potem ko je prebral različico scenarija, za katerega je menil, da mu primanjkuje humorja. Na koncu se je Bowie, zasvojen z 'strašno zabavnim' scenarijem in prostimi vajeti nad glasbenim vidikom filma, strinjal, da bo del filma.
19.SINISTEROVA ODSTRANITEV
V zgodnjih različicah scenarija naj bi bil kralj goblin veliko bolj zlovešč. Lik se predstavi v obliki avtorja predstave, v kateri bo Sarah igrala v šoli. Po ugrabitvi Tobyja (znanega kot Freddie) Jareth Sari ne predstavi nobenih groženj, šele potem, ko je s Hogglejem izjemno napredovala skozi labirint.
Ker načrt za Saro skriva, jo zasleduje ves čas filma, vohuni za njo in jo poskuša poljubiti med 'sceno v dvorani'. Konec vključuje Sarah, ki je pristala v ogromni postelji z Jarethom in izjavila, da bi jo raje imel za svojo kraljico, kot da bi Toby naredil 'malega princa goblinov'. Zavrne njegov napredek, Sarah premaga Jaretha in opazuje, kako se razkrije, da ni nič drugega kot nemočni goblin.
18.PRIPOROČILO
Po smrti Davida Bowieja leta 2016 so oboževalci nadarjene zvezde na družbenih omrežjih začeli deliti sliko pisma, ki ga je glasbenik prejel od Jima Hensona med produkcijo Labirinta. Henson mu je svetoval, naj Bowieja zaigra Goblin Kinga, in mu poslal različico scenarija, ki je obupno potreboval 'kar nekaj poliranja', skupaj z lastnoročnim zapisom, ki je zahteval povratne informacije in premislek pri igranju vloge.
V intervjuju za film Movieline o filmu je Bowie videl svojega lika kot nečimrnega, razvajenega posameznika, ki je globoko v sebi romantična figura, globoko razbita s Sarah. Skupaj z igranjem enega redkih človeških likov v filmu je sestavil tudi dve pesmi filma: 'Chilly Down' in 'Magic Dance'. Za zvočno podlago je Bowie napisal 'As The World Falls Down' in 'Underground'.
17.IZDELAVA ČAROBNJE
Za izvedbo scene 'Magic Dance' je bilo potrebnih 48 lutk, ki jih je nadzorovalo 52 lutkarjev in osem ljudi v kostumih goblinov. Na koncu se je za pesem imenoval 'Dance Magic', pesem pa je napisal David Bowie, leta 1987 pa je izšel kot singl. Še danes je morda najtrajnejša glasbena zapuščina filma.
Besedila se nanašajo na film iz leta 1947 Diploma in Bobby-Soxer. Liki Cary Grant in Shirley Temple medsebojno sodelujeta skozi pesem in govorita o človeku z močjo hoodooja. V Bowiejevi različici nadomešča 'man' z 'babe' in 'hoodoo' z 'voodoo'. Pevka je izvedla tudi Tobyjeve klokote, saj jih otrok ni mogel priskrbeti. Igralci so včasih lahko tako težki na snemanju, kajne?
16.BOWIE DOJENČEK-ŠEPTELJ
Delo z dojenčkom se je izkazalo za Bowieja, ki se je pogosto moral izogibati Tobyjevemu vedenju. Igral ga je sin Briana Frouda, Tobyja pa je bilo treba med različnimi prizori nagovoriti na določen način. Med prizorom, v katerem sedi v naročju Jaretha, na videz hipnotiziran z besedami kralja goblinov, je Bowie z lutko iz rokavic odvrnil otroka. Izven kamere bi pevec premikal lutko z imenom Sooty, da bi Tobyja odvrnil in ga med snemanjem molčal.
Pred snemanjem scene 'Magic Dance' je morala posadka počakati, dokler se Toby ni razburil, potem ko je bil prikrajšan za dremež, da bi jokal, ko bi ga obkrožali škrati. Številne lutke in animatronika so Tobyja v resnici popolnoma razjezile. Kot odrasel Toby Froud se ne spomni veliko svojega časa na snemanju, vendar priznava, da se je morda nenamerno zmočil ob prvem srečanju z Bowiejem.
petnajstUČENJE ZA SKUPNO DELO
Poleg tega, da se je moral spoprijeti z malčkom, je Bowie naletel tudi na težave pri interakciji z Hogglejem in njegovimi goblinovimi zvezdniki. Ker besede niso prišle iz njihovih ust, temveč so bile izrečene za njim ali s strani kompleta, je bil Bowie sprva nekoliko zmeden. Postopoma mu je postalo vse bolj prijetno in z veseljem je delal z bitji, čeprav priznava, da so bili 'goblini v času kosila strašna družba'.
Lutkarji so se spopadali tudi pri njihovih predstavah. Za Hoggle je morala igralka Shari Weiser delati skupaj s štirimi lutkarji pod vodstvom Briana Hensona, ki je zagotovil glas za lik. Skupina je bila zadolžena za nadzor 18 motorjev v obrazni ploščadi, zato je morala imeti več vaj, da je med filmom bolje predvidevala gibanje drug drugega.
14.NESREČNI RAZDELEK POTI
Med filmsko turnejo je The Henson Company izgubila eno od svojih lutk. Eno od uslužbencev, ki delajo v Centru za nezahtevano prtljago v Scottsboroju v Alabami, se je prestrašilo svojega življenja, ko je razpakiral velik zaboj in se z Hoggleom srečal iz oči v oči. V filmu je Hoggle prvo bitje, s katerim se je Sarah srečala med krmarjenjem po labirintu.
Zaposlen je pri Jarethu, ki ga nenehno ponižuje in je sprva previden pred Sarahinimi poskusi, da bi se spoprijateljila z njim. Ko dobi nalogo, da Sarah začara často breskev, je Hoggle neodločen, kaj naj stori, vendar sčasoma naredi, kar od njega zahteva njegov gospodar. Zaskrbljen zaradi krivde se umakne v Junk City, da bi se kasneje rešil tako, da je rešil Saro in Ludo pred robotom Humungous.
13.TREJANJE ROK Z KRALJEVINO
Medtem ko se je en lik med prevozom izgubil, je drugi z veseljem srečal člane kraljeve družine. Med kraljevo premiero labirinta 1. decembra 1986 sta imela princesa Diana in princ Charles priložnost spoznati Ludo in člane igralske zasedbe in posadke. Sodeč po njenem obrazu, se princesa Diana ni preveč želela približati nežnemu velikanu, a je ob predstavitvi pripomnila: 'ni čudovit'.
V filmu Ludo vidijo, kako ga muči skupina škratov, privezanih in obešenih na glavo. Sarah ga reši in spoprijatelji in se ji pridruži pri njenem poslanstvu, da reši brata. Na Močvirju večnega smrada se Ludo sooči s Sir Didymusom in s svojo surovo močjo zlahka premaga viteza in si prisluži njegovo spoštovanje. Ludo, ki je tehtal več kot 75 kilogramov, je padel v roke lutkarjev Rona Muecka in Roba Milsa.
12.ZBIRKA LIKOV
Ljubitelji velikonočnih jajc so se morda že zavedali, da se v Sarini spalnici skrivajo sklici na različne like in bitja, ki jih sreča med labirintom. Na njenem predalniku lahko najdemo plišaste živali Sir Didymusa, skupaj z lutko Firey ob njeni postelji. Na policah ob njenih vratih je mogoče videti Ludo in ko se kamera pomika po njeni mizi, je prikazana kopija Sendakovega 'Kje so divje stvari'.
Na desni strani njene mize je figurica Jaretha, skupaj z beležko, na kateri so slike Sarahine matere z moškim, ki je neverjetno podoben Davidu Bowieju. Obleko, ki jo nosi med 'The Ballroom Scene', nosi majhna lutka v svoji glasbeni skrinjici, medtem ko je na steni risba M.C Escherja, imenovana 'Relativity', ki je navdihnila Upside-Down Room, kjer se Sarah končno sooči z Jarethom.
enajstČE ME LAHKO VIDITE
Poleg tega, da se David Bowie pojavlja v časopisnem izrezku v Sarahinih albumih, se njegov obraz skozi film pojavlja tudi na različne načine. V sedmih filmskih prizorih je njegov obraz skrit med kuliso. Prvič ga vidimo v zgornjem desnem kotu, ko Sarah prvič stopi v labirint, potem ko je govorila z modrim črvom.
Ko Sarah nadaljuje s potovanjem globlje v labirint, se Bowiejev obraz še naprej pojavlja v nekaterih delih labirinta. Najbolj izrazit videz je na začetku prizora, kjer Jareth Hoglelu da breskev; njegov obraz je videti kot kamnita tvorba. Videti je, da se obrazi na DVD-ju iz leta 1999 pojavijo samo s filmom, gledanim v širokozaslonskem načinu.
10.PRVA NJEGOVA VRSTA
V uvodnih prispevkih za Labirint je prikazana sova, ki leti po zaslonu. Žival, ki sta jo ustvarila animatorja Larry Yaeger in Bill Kroyer, velja za najbolj realističen poseben učinek v zgodnji filmski zgodovini. Maketo za glavo sove je bilo treba rešiti pred metanjem v smeti, ko je podjetje za animacijo, vse , je leta 1987 bankrotiral.
V filmu občinstvo izve, da je eden izmed številnih talentov Jaretha sposobnost preobrazbe v sovo. V tej obliki lahko na začetku filma vohuni za Saro, ko vadi za igro. V tej obliki se spet spremeni, potem ko je Sarah in Toby po porazu vrnil v njeno sobo. Njegov zadnji nastop je na koncu filma, ko odleti na nočno nebo, potem ko je gledal, kako Sarah praznuje svoj triumf z liki, ki jih je spoznala v labirintu.
9.IZposoja roke
Še en del filmske čarovnije je, da je Bowie prejel pomoč pri izvedbi kaskaderskih trikov. Namesto da bi uporabil posebne učinke, se je Jim Henson zanašal na žonglerske talente Michaela Moschena. Izkušeni žongler bi se postavil za Bowieja, pevčeve roke pa zamenjal z lastnimi. Namesto običajnega nastopa z uporabo video zaslona kot vodila je Moschen kaskade izvedel popolnoma slepo. Znotraj labirinta: kristali ponuja vpogled v tisto, kar je Henson poimenoval 'tako blizu prave čarovnije kot vse, kar v resnici vem', pri čemer je Bowie komentiral, da se mu je šarada zdela 'precej zabavna'.
Edina manipulacija, ki so jo kristalne kroglice prejele, je bila med 'prizorom v Escherjevi sobi', kjer se zdi, da nekdo odskoči po stopnicah v Tobyjevo roko. Trik je bil dosežen s tem, da je Toby spustil žogo spodaj in pozneje v procesu montaže obrnil strel.
8.VSE ROKE NA KROVU
Eden najtežjih prizorov je bil prizor 'Shaft of Hands', sestavljen iz 150 naslikanih rokavic iz lateksa. Vsaka roka je bila oblikovana po zgledu lutkovne oblikovalke Jane Gootnick. Da bi posnela sceno, je bila igralka Jennifer Connelly, ki igra Saro, visela 40 metrov v zraku in ji je bilo rečeno, naj se ne dotika zadnjega dela jaška, sicer tvega, da bodo prsti narezani na tečajih.
Nekaj sto posadke je bilo zadolženih za upravljanje ploščadi, ki je omogočala premikanje rok. Pri skupnem delu bi 5-7 rok uporabljali za oblikovanje obrazov in izvajanje različnih izraznih kretenj med komunikacijo s Saro. Skupaj je bil ta postopek 'praktičnega dela' skupni napor med oddelkom za peno in lateks, različnimi lutkarji, Terryjem Jonesom in Jimom Hensonom.
7.RODI SE ZVEZDA
Preden je Jennifer Connelly s svojo avdicijo navdušila Hensona, se je številna nadarjena igralka preizkusila v vlogi Sarah. Ko so bile avdicije prvič v Veliki Britaniji leta 1984, je mlada Helena Bonham Carter najprej preizkusila vlogo. Zaradi potrebe po tem, da bi bil lik ameriški, so Sarah Jessica Parker, Jane Krakowski in Mia Sara prišle na avdicije, ki bi vse pozneje igrale v projektih, povezanih s Hensonom.
Connelly je Henson osvojila s svojim občutkom zrelosti in izjemno profesionalnostjo na snemanju. Z namenom, da bi se filmska pripoved osredotočila na pot deklice do odraščanja, je Henson verjel, da je Connelly 'v tistem trenutku med otrokom in žensko'. V prisotnosti tako nadarjene igralske zasedbe in posadke se je Connelly počutil prijetno sodelovati s Hensonom in Bowiejem, kljub občutkom ustrahovanja ob prvem srečanju z njimi.
6.ŠANSANSKO SREČANJE
Med produkcijo filma je slučajno snemalo film Legenda , kar vodi do igralske zasedbe in posadke od vsake, ki pogosto naletijo drug na drugega. Med temi srečanji je Brian Henson, Jimov sin, zaljubljen v igralko Mio Sara, ki je igrala Lili v romantičnem pustolovskem filmu leta 1985. Leta 1996 se je Sara poročila z Jasonom Conneryjem, sinom Seana Conneryja; razvezala sta se leta 2002. Leta kasneje se je ponovno srečala z Brianom in oba sta se poročila leta 2010.
V Legenda , Sarin lik je nezrela princesa, ki igra naklonjenost svojega ljubimca Jacka, ki ga igra Tom Cruise. Po kršenju enega od svetih pravil gozda princeso Lili zajame Darkness, zlobna figura, ki si skuša prislužiti ljubezen z lepimi darili in obljubami o moči. Neumno skušajo te ponudbe, se strinja, da se poroči z njim, kar povzroči njen lastni spust v temo.
5.BOVA PLESALA
Morda eden najbolj nepozabnih in očarljivih prizorov v Labirint je 'The Ballroom Scene', kjer Sarah pleše z Jarethom. Cheryl McFadden je bila zadolžena za to, da je s koreografijo dosegla sanjsko kakovost in s tem oživela Sarahino romantično fantazijo. Connelly v zakulisnem dokumentarcu za film prizna, da se je med profesionalnimi plesalci počutila neprimerno, a se je koreografije lotila precej hitro.
Kostumografijo so navdihnile beneške maškare iz 18. stoletja, ki so poudarjale izkrivljene maske in obleke. Splošna vizija žoge je bila predstavljati skupino aristokratov, ki so poskušali poosebiti nekatera mitska bitja med tem domišljijskim dogodkom. Namen je bil tudi, da bi naivno Sarah skušal vstopiti v zelo odrasel svet, pri čemer je velik poudarek namenil Jarethovemu poskusu, da bi jo zapeljal. Prizor je bil eden redkih trenutkov, ki so vključevali človeške like, in je bil eden najlažjih za snemanje.
je hayden christensen v zadnjem jediju
4.DA SE HRABRO GRE
Po delu kot igralka in ena od koreografk za Labirint , Cheryl McFadden se je pridružila elitni posadki na ladji Starship Enterprise Zvezdne steze: Naslednja generacija . Pod imenom Gates McFadden je leta 1987 nastopila kot dr. Beverly Crusher; njen lik poskuša uravnotežiti materinstvo kot vdova in romantično življenje s kapitanom Picardom.
Po prvi sezoni oddaje je bila odpuščena zaradi napetosti med njo in voditeljem šova Mauriceom Hurleyjem, a se je v 3. sezono prepričal njen soigralec Patrick Stewart in številna pisma oboževalcev. Najbolj vidne predstave njenega lika si lahko ogledate v epizodah 'Zapomni si me', 'Dostojno', kjer prevzame nadzor nad Enterprise, in 'Priloženo', kjer izve Picardove resnične občutke do nje. McFadden je režiral tudi epizodo 'Geneza' in koreografiral rutino v 'Data's Day'.
3.NEVERJETEN ČAR
V prvi različici skripta za Labirint , Kralj goblinov ni bil nikoli namenjen tako ukazovalni prisotnosti. Zdaj velja za enega najbolj ikoničnih likov v fantastičnem filmu, Jareth je bil zasnovan kot popolna predstavitev skušnjav sveta odraslih. Poigravajoč se s Sarahinimi negotovimi čustvi in čutnimi vzgibi, jo Jareth ves čas zasleduje, da bi jo poskušal pridobiti.
V želji, da bi lik zapel med filmom, je Henson prešel dolg seznam potencialnih izvajalcev, preden se je ustavil na Davidu Bowieju. Ugled pevca, ki je poosebljal osebe, ki so večje od življenjske dobe, je olajšal upodobitev ekstremne narave lika. Eden od dodatkov, ki jih Jareth dobi kot Sarina vizija vrhunske, glamurozne slave, je 'Swagger Stick' - kristal, ki naj bi spominjal na pevkin mikrofon.
dvaKONČNA FANTAZIJA
Od Labirint naj bi bilo Sarino potovanje do samoodkrivanja, Henson se je zelo namerno odločil, ko gre za lik Jaretha. V sodelovanju z idejo, da glavna junakinja preživlja mladostniške faze in se zaveda svoje čutnosti, naj bi bila Jareth njena idealizirana različica zapeljive figure.
Črpanje iz virov, kot je Heathcliff iz Viharni vrh , Johnny Strabler v Divji, in Bowiejevega lastnega rockstarjevega ugleda, naj bi kralj goblin zajemal najbolj divje fantazije tipičnega mladega dekleta, ko gre za romantiko. Tudi oprijete hlače baletnih plesalcev so bile namenski sestavni del celotne dramatične in nekoliko erotične prisotnosti lika v filmu.
1.TRAJNA ZAPUŠČINA
S proračunom 25 milijonov dolarjev Labirint končal kot razočaranje na blagajni, saj je med gledališkim predvajanjem v ZDA zaslužil le 12,9 milijona dolarjev. Uničen zaradi neuspeha, je Jim Henson padel v depresijo, ki bi preganjala njegovo kariero. Labirint je postal zadnji igrani film režiserja pred njegovo smrtjo leta 1990.
Kljub prvotnim mešanim kritikam je film v preteklih letih še naprej naraščal svoje kultno sledenje in presegal Temni kristal priljubljenost. Posvet filmu je potekal v obliki štirimestnega komičnega nadaljevanja, objavljenega med letoma 2006 in 2010, maškarade L.A., posvečene kralju goblinov, in več kot osem tisoč izmišljenih oboževalcev. Brian Henson je potrdil, da je nadaljevanje del, kot tudi uprizoritev zunaj Broadwaya.
