Od prve izdaje oddaje leta 2012, Hirohiko Araki's JoJo's Bizarre Adventure je uspel spremeniti anime, kot ga poznamo. S svojimi divje barvitimi kostumi in drzno animacijo, JoJo ohranja igrivo ekscentričnost svoje kolege iz mange iz 1980-ih. Zaradi stiliziranih poz in vrhunskih borbenih prizorov se ta anime počuti kot italijanska melodrama in Murakamijev superflatni slog ima ljubezen.
Kljub tej izvirnosti, JoJo's Bizarre Adventure pretirana narava se večkrat iztiri. V oddaji, v kateri mora vsak kaskader preseči zadnjega, je enostavno zamegliti zaplet. Za vse njene čudeže, JoJo še vedno pušča fandom, ki si želi več. Tukaj bomo našteli pet razlogov, zakaj JoJo's Bizarre Adventure je prelomno in pet razlogov je prav tako grozno.
10.Grozno: nad pripovedovanjem
JoJo's Bizarre Adventure bi bila veliko lažja ura, če ne bi preveč vnemenega pripovedovalca žvižgala v vsaki drugi vrstici. Pripoved tretje osebe se lahko uporablja kot čudovito orodje meta pripovedovanja zgodb v celotnem animeju, pogosto pa je. Vzemite Chimera Ant Arc noter Hunter X Hunter na primer, ki poudarja, da so vsi novi liki in sposobnosti prikazani skozi vsevednega pripovedovalca, ki spremlja razvoj vsakega lika v loku.
JoJo Vendar pa s pripovedjo v tretji osebi še naprej razlaga Hamonove sposobnosti, ki se dogajajo tik pred nami in jih sploh ni težko razumeti. Namesto da bi v pisni obliki sledili klasičnemu pravilu „pokaži, ne povej“, JoJo ima nadležno navado, da besedo za besedo pripoveduje o dejanjih lika, ki jih lahko jasno vidimo.
9.Prelomno: moda
Na svetu ni anime, ki bi se ujemal JoJo je modni občutek niti stopnja priljubljenosti v modni industriji. Kljub temu, da so bili Arakijevi razkošni modeli navdihnjeni s Christianom Diorjem in Giannijem Versaceom, zato ni presenetljivo, da modne ljubezni JoJo prav tako. Arakijev slogovni okus za JoJo je bil celo predstavljen na razstavi v pariškem Louvru in v modni liniji Guccija.
Ta umetniška prizadevanja so bila v zgodbi seveda obravnavana, pri čemer je lik Rohan imel spin-off, ko je obiskal Louvre in preučeval skrivnostno sliko, drugi pa je odkril stojalo v Guccijevi vrečki. Araki se je združil tudi z drugimi linijami oblačil za JoJo kot so Vans, Glamb in Jam Home Made.
pivo sierra nevada oktoberfest
8.Grozno: pripoved, podobna milni operi
Čeprav jih je tehnično pet JoJo zgodbe, vsakemu uspe biti še bolj kot na vrhu. Ker so skoraj vsi JoJo-ji Italijani ali so italijanskega porekla, težave, s katerimi se srečujejo, pa vedno izvirajo iz družine Joestar, JoJo morda dejansko šteje za italijansko melodramo.
No, to in dejstvo, da se vsak spor sliši kot nekaj, kar bi lahko človek slišal Dnevi našega življenja . Vzemite Dioja, ki zastrupi očeta nasilnika in se preseli k družini Joestar, da zastrupi to očeta in jim ukradejo denar in vpliv.
7.Prelomno: raznolikost JoJo
Kljub temu, da imamo pet ločenih protagonistov, JoJo najde izjemen način za razlikovanje med njimi. Ko enkrat prebrodimo večjo zmedo več JoJo reinkarnacij, lahko razumemo prostranost Joestars. Razvajeni in vzgojeni Jotaro tretjega dela ni nič drugega kot gospodski Jonathan prvega dela.
Primerjalno je zaradi Jotarove drzne narave veliko močnejši od Jonathana in njegove potrebe, da je 'dober fant'. Ta dva se ne moreta bolj razlikovati od JoJo med njima, Joseph, ki je boljši komik kot borec. Za znake s tehnično enakim imenom so presenetljivo vsestranski.
6.Grozno: Dio
Dio Brando je morda eden najzahtevnejših likov v vseh animejih in je zagotovo razlog, zakaj se mnogi oddaljujejo od JoJo serije. S takšno tragično zgodbo, kot je njegova, so navijači pripravljeni podpreti Dioja, a kmalu izvedo, da je prav tako grozen, kot si želi.
Dio je ubil psa, napadal ženske, ubil zaradi športa, izdal svoje prijatelje, z nedoumnimi junaki, nadzorovanimi z mislijo, in naredil vse, kar si lahko predstavljamo. Resnično grozno pa je, da ko se zdi, da smo se končno znebili te groze, se vrne kot nesmrtni vampir.
5.Prelomno: Animacija
Od občasnih 'barvnih premikov' do preklopa med 2D in 3D animacijo, JoJo Značilni slog naredi nedvoumno estetiko. Tako v uvodnih besedilih kot v dramatičnih trenutkih zgodbe, JoJo je znan po tem, da je drastično spremenil barvno shemo likov, da bi pokazal različne Arakijeve zasnove, predstavljene v mangi.
Odprtine, konci in bojni prizori imajo tudi dinamičen način vključevanja 3D animacije, ko se liki premikajo. Ta tehnika omogoča poudarjanje vlečenja podobnih položajev likov s temnimi sencami in močno uporabo barv v njihovih zahodno-stripovskih posnetkih.
youngs čokolada močna
4.Grozno: Lisa Lisa Plot Device
Kljub temu, da je z vodilno pevko 80-ih senzacij Cult Jam delila epsko ime, je ta Lisa Lisa nekoliko zaostala za epskim znakom. Od predstavitve svojega lika je Lisa Lisa opisana kot najboljša uporabnica Hamona do zdaj. Pravzaprav je Lisa Lisa tista, ki trenira Jožefa in Cezarja, zakaj se potem izkaže tako neverjetno neuporabna? Morda zato, ker po skoraj desetih epizodah Lisa Lisa nabere moči, na koncu pade v eno od Karsovih neumnih pasti in jo mora Joseph rešiti.
Ker dobesedno visi do smrti, je razkrito, da je Lisa Lisa pravzaprav Jožefova mati. Namesto da bi se zdelo, da je Lisa Lisa s treningom Cezarja in Jožefa vodila v mogočen obračun moči junakinje, bi lahko kar rekli, da je pomembna samo zato, ker je Jožefova mati. Lahko bi imeli tudi dejanski prizor, ko Joseph izve Lisa Lisa je njegova mati, ampak kdo se pritožuje?
3.Prelomno: Soundtrack
Na svetu ni nobenega oboževalca animejev, ki vsaj delno ne prepozna Giornove teme 'Zlati veter' iz petega dela JoJo , in tisti, ki ne morejo umestiti naslova pesmi, bi še vedno verjetno lahko povedali, od kod je. Ta vrsta verodostojnosti je shranjena za prodajalce animejev in JoJo ' Zvočni posnetek je nedvomno showstopper.
Ta anime je ena redkih v poslu, ki ima priljubljenost in pogum, da imajo ameriške izvajalce na OST-u, Jodeci in The Bangles pa niso ravno imena. Čista psihedelična funkcionalnost samo zvočnega zapisa Stojala da bi 80-letna disko moda v tandemu delovala bolje.
dvaGrozno: Hamon / Ripple
Za začetek je bilo tej tehniki dve različni imeni en hiter način, da zmedete oboževalce. Še posebej, ker liki v oddaji celo pravijo, da ni pomembno, kateri naslov bo uporabljen. Pomenijo isto, vendar si niso podobni in dejansko zvenijo kot dve različni moči.
Poleg tega se Hamon ne razlikuje od čakre ( Naruto ) ali dihanje s skupno koncentracijo ( Demon Slayer ). To je energija, ki jo lahko pridobimo v številne tehnike z malo ali brez omejujočih dejavnikov. Kar imajo te druge tehnike, česar Hamon nima, pa je edinstvenost njihovih likov. Na primer, Hamon bi lahko teoretično uporabili v Demon Slayer zaradi dihanja, ki ga tehnika pogosto uporablja, vendar je dihanje s koncentracijo preveč raznoliko, da bi ga bilo mogoče izvajati JoJo's bojni slog.
pipeworks kuščar kralj
1.Prelomni: Stoji
Stojnice so nedvomno eden najbolj edinstvenih stilov boja v vseh animejih in škoda tega je JoJo's Bizarre Adventure se sploh ni začel z njimi. Stojala uporabniku omogočajo, da svojo življenjsko energijo fizično prikaže kot figure s čarobnimi sposobnostmi. Nekateri liki imajo stojala z lastnim slogom, osebnostjo in tehnikami, drugi pa imajo stojala, ki služijo zgolj kot sposobnost.
V nasprotju s poenostavljenimi začetki Hamona so stojala izpeljana iz kart Tarot in staroegipčanskih božanstev, kar jih samo po sebi naredi bolj zanimive. Še nekaj različnih dejavnikov je, da se mora človek roditi s stojalom ali da se lahko razvije, in da liki utrpijo enako škodo, kot jo naredi stojalo. Povejte, kaj boste o oddaji, ki mora spremeniti taktiko bitke, značaj in njihova sposobnost, da lahko naredijo škodo, je precej fascinantna.
