Zgodbe ponujajo prepotrebno pot za pobeg — kdo si ne bi želel preživeti časa v svetu, ki ga ne omadežuje resničnost? Breezy filmi kot Amelie in Prosti dan Ferrisa Buellerja naj gledalci sezujo čevlje in se sprostijo po dolgem dnevu. Po drugi strani pa ima nekaj filmov tako močan udarec v črevesje, da je občinstvo obupano, prestrašeno ali na splošno razburjeno.
ki umre v stripu brez konca
Ti filmi niso nujno brezplačni prikazi stiske, vendar se skoraj vedno poglobijo v najtemnejše podtokove človeškega stanja. Agonija, tesnoba, dolgočasnost in trema so naravni vidiki življenja, zato jih je treba raziskati z nežno roko. Kljub temu obstaja nekaj filmov, ki postanejo preveč resnični za udobje. Nekateri od njih se odrekajo kakršnemu koli videzu šarma in miru, medtem ko drugi pričakujejo, da bodo gledalci našli kamuflirano srebrno podlogo.
10/10 Prednosti tega, da si zidanka, je ostro realistična upodobitev adolescence
Prednosti biti Wallflower je bil Prvi opaznejši nastop Emme Watson po Harry Potter , s čimer je pokazala čisto širino svojega igralskega talenta. Vlogi Logana Lermana in Ezre Millerja sta prav tako neverjetni kot Watsonova, saj ustvarjata film, ki je hkrati prisrčen in parajoč.
Hollywood ustvarja rožnate drame o odraščanju, odkar je režiser John Hughes v osemdesetih letih preoblikoval ta žanr, vendar Prednosti biti Wallflower je ostro realističen prikaz adolescence v predmestju. Posledice Charliejeve travme se pokažejo ob najbolj nepričakovanih priložnostih, Patrick prenaša homofobno zmerjanje nekdanjega partnerja, Sam pa komaj uspe ohraniti življenje skupaj.
9/10 Popolnoma kovinski plašč je mogoče opisati le kot nepredvidljivo minsko polje
Vojni filmi naj bi bili verodostojni. Vseeno pa nekateri opazni filmi, kot npr Dobro jutro Vietnam in Veliki diktator razvodenijo stereotipno nasilje žanra v korist komičnega pristopa. Kljub temu je Stanley Kubrick hiperrealističen Cela kovinska jakna v celoti poskuša posnemati neprizanesljivo surovost vietnamske vojne.
Tako kot njegov protagonist, Joker, lahko ta film opišemo le kot nepredvidljivo minsko polje – vsak trenutek, vsak korak, vsaka odločitev lahko teoretično vse in vsakogar razstreli na koščke. Edina dva vojna filma, ki sta se temu sploh približala Cela kovinska jakna pristnost Francisa Forda Coppole Apokalipsa zdaj in Stevena Spielberga Reševanje vojaka Ryana .
8/10 La Vita È Bella blaži grozote holokavsta s komičnimi podtoni
Življenje je lepo , v anglosferi popularno znan kot Življenje je lepo , je popolna in popolna mojstrovina. Guido Orefice Roberta Benignija je skupaj s svojim prikupnim sinom Giosuéjem med najbolj prisrčnimi liki v zgodovini filma. Pari oče-sin so precej pogoste zgodbe, kot je razvidno iz Iskanje Nema in Iskanje sreče . Edina pomembna razlika je nastavitev.
Življenje je lepo dogaja med drugo svetovno vojno in svoje nesrečne like izpostavi grozotam nacističnega zatiranja. Guidu kljub njihovemu grozljivemu okolju nekako uspe ohraniti fasado veselja in veselja ter s tem zaščiti svojega vtisljivega sina pred morebitno travmo. Nekje v sebi se skriva groba resničnost Življenje je lepo , vendar Guidov domišljijski svet ohranja grozljivo resnico zunaj Giosuéjevega dosega.
7/10 Večno sonce brezmadežnega uma je hkrati čarobno in bedno
Občinstvo se še vedno ne more odločiti, ali Večno sonce brezmadežnega uma je mučen solzivec ali veselo slavje ljubezni. Scenarij Charlieja Kaufmana se v kombinaciji z nastopoma Kate Winslet in Jima Carreyja, ki sta določili kariero, spremeni v nekaj, kar presega znanstvenofantastične korenine filma. Oba protagonista delita vrsto neskončnih romantičnih spodrsljajev, vendar se vedno odločita, da bosta svoje nekdanje razmerje obudila do konec.
Večno sonce je filmski ekvivalent Schrödingerjevega mačka. Razmerje Joela in Clementine je hkrati čarobno in bedno, a niti najpametnejši gledalec ne more napovedati njune prihodnosti. Lahko se odločita za grenak razhod ali pa se na koncu poročita. Obe možnosti sta enako možni in boleče realni.
sierra nevada torpedo extra ipa
6/10 Amour poudarja, kaj resnično pomeni ljubiti drugega človeka
Ljubezen Michaela Hanekeja vzame vse pripovedne tropike o staranju in jih zmeša v vnetljivo mešanico želje in obupa. Pogubno globokih izrazov ljubezni in dolžnosti Georgesa in Annes enostavno ni mogoče razlikovati od izkušenj iz resničnega sveta.
žitni pas borovnica
Zelo malo ljudi ima to srečo, da se izognejo težavam, povezanim s staranjem, in ljubezen Karizmatični protagonisti preprosto nimajo sreče na svoji strani. Annina možganska kap nekoliko zagreni njenega moža, vendar dosledno zagotavlja 24-urno oskrbo. Georges celo zavrača, da bi svojo oslabljeno ženo dal v dom, namesto tega se je odločil za evtanazijo z blazino. ljubezen ganljivo poudarja, kaj pomeni imeti nekoga rad, ne glede na posledice.
5/10 Beautiful Thing slavi in časti pozabljene ostanke družbe
čeprav queer romantičnih komedij je na ducat dandanes se pogosto osredotočajo na šibke enodimenzionalne pripovedi, kot je Ljubezen, Simon . Na drugem koncu spektra so grozljivo avtentični filmi, kot je Lepa stvar , ki je ob izidu leta 1996 požel skoraj vsesplošno priznanje.
Čeprav se ne osredotoča na sirupaste koncepte, kot je dvorjenje, ta film oddaja sijočo avro upanja okoli Ste in Jamiejeve prepovedane, a še vedno cvetoče romance. Ta dva fanta se sprva upirata svoji privlačnosti, vendar se na koncu združita v objem in gledalcem zagotovita čudovito dozo zaprtja. Glede na mračne življenjske razmere fantov homofobija ni edini škodljiv dejavnik pri Lepa stvar , zaradi česar je eden najbolj realističnih queer filmov, kar jih je bilo kdaj napisanih.
4/10 Pianist noče moderirati svoje izjemno nazorne pripovedi
O holokavstu so posneli številne srce parajoče filme Schindlerjev seznam do Sophie's Choice , ampak Romana Polanskega Pianist ni nič manj tragičen. Življenje protagonista Władysława Szpilmana je raztrgano na koščke ko so nacisti napadli Poljsko , s čimer je njegovi družini odvzel imetje in dostojanstvo.
Čeprav se komaj izogne plinski celici v uničevalnem taborišču Treblinka, Szpilmanovi starši in bratje nimajo te sreče. Pianist noče ublažiti svoje izjemno nazorne pripovedi. Obstaja še posebej srhljiv prizor, v katerem nacisti vržejo starejšega moškega na invalidskem vozičku z balkona v četrtem nadstropju, in drugi, kjer je ženska ustreljena zaradi nedolžnega vprašanja.
mehiška torta močna
3/10 Slaba izobrazba se ne opira na različice resničnosti PG-13
Kot večina filmov v katalogu Pedra Almodóvarja, Slaba izobrazba je bogat s kalejdoskopskimi podobami in intimnimi študijami likov. Kljub temu ta film preučuje nekatere najtežje pripovedne teme, kar jih pozna kinematografija, vključno s spolno zlorabo otrok. The Washington Post pohvalil svoj ' dih jemajoča skrivnost, razsežnost in lepota ,' medtem Rolling Stone imenoval ' vznemirljiva mojstrovina .'
Če pustimo pohvale kritikov, Slaba izobrazba se ne zanaša na cenene trike in različice resničnosti PG-13. Film svoje občinstvo popelje na mučno potovanje, polno zamaskiranega trpljenja, lepote in nedolžnosti, ki sta utrjeni v kali, še preden imata priložnost zacveteti.
2/10 Ameriška lepotica še naprej premika kinematografsko ovojnico
Ameriška lepota je bil nekoč poveličan kot eden najboljših filmov vseh časov, vendar retrospektivne kritike niso bile niti približno tako pozitivne. Kljub nedavnim pritožbam glede pomanjkanja vsebine v filmu ostaja stilizirana analiza predmestne utrujenosti režiserja Sama Mendesa transcendentna kot vedno.
Kriza srednjih let Lesterja Burnhama se ne vrti okoli dragih športnih avtomobilov, ampak bolj zaradi mladostniškega prijatelja njegove hčerke. Ogromna in očitno nezakonita starostna razlika med Lesterjem in Angelo ne moti nobenega od njiju, čeprav gledalce spravlja v neverjetno slabost. V svojem bistvu Ameriška lepota je izjemno oblikovana življenjska zgodba, ki še danes širi kinematografske meje.
1/10 Under The Skin resnično zleze svojemu občinstvu pod kožo
Izmišljeni vesoljci so na splošno razvrščeni v dve vrsti. Benigna bitja, kot je E.T. in Ewoki notri Vojna zvezd so neizogibno ljubljeni, medtem ko pošastna bitja, kot vesoljec je Xenomorph in Predator Yautja aktivira odziv boj ali beg. Neimenovana protagonistka Scarlett Johansson v Pod kožo tehnično sodi v slednjo kategorijo, glede na njen požrešen apetit po naivnih človeških moških.
Obenem se zdi, da 'ona' kaže določen občutek naklonjenosti in tovarištva do svojega nesumljivega plena. Težko je uganiti, kakšni so njeni cilji, a gledalci takoj začutijo povezavo s tem zapletenim likom. Pod kožo občinstvu resnično zleze pod kožo in sproži nerazložljiva čustva, ki se jih je nemogoče otresti.
