Znanstvenofantastične in zgodovinske zgodbe niso nujno ujemanje v nebesih. Večina znanstvenofantastičnih serij je pri gradnji sveta usmerjena v prihodnost in ne v preteklost. Pa vendar nadomestne zgodovine ne bi obstajale, če avtorji ne bi raziskovali, kako bi lahko v preteklosti stvari šle drugače, da bi vodili do te nadomestne zgodovine.
Klasične serije všeč Zvezdne steze razumel zabavno vrednost umestitve posadke Enterpriseja v osemdeseta leta v San Francisco ali na Stari zahod. Čeprav ta pristop k pripovedovanju zgodb v animejih ni tako pogost, obstaja nekaj draguljev, ki ustvarjajo neverjetne zgodovinske znanstveno-fantastične epe.
10.Gintama meša Gags, Aliens in Edo Period
Tako redke kot zgodovinske serije znanstvene fantastike je ena izmed najbolj priljubljenih serij shonen vseh časov odličen primer, kako lahko deluje tako čudna kombinacija. Večja verjetnost, da jo bodo opisali kot anime gega, se osrednja predpostavka, ki je zdaj že znana, pogosto izgubi v pripovedovanju.
tommyknocker kri oranžna ipa
Gintama si predstavlja svet, v katerem so Edo Japonsko napadli vesoljci, sam Shogun pa je podlegel njihovim muham, samuraje, kot je Gintoki, pa pustil brez dela. Freelancing je bil le redko tako zabaven kot pri nas Gintama in invazije tujcev se le redko počutijo tako vsakdanje.
9.Obljubljeno mesto v naših zgodnjih dneh si predstavlja Japonsko pod rusko okupacijo
Človek na visokem gradu je morda najbolj znan primer zgodbe o načinih, kako lahko izid vojne, če je drugačen, spremeni celotno pot planeta. Medtem Visoki grad si predstavlja svet, v katerem so zmagali nacisti, Kraj, obljubljen v naših zgodnjih dneh si predstavlja resničnost, v kateri je Japonska izgubila rusko-japonsko vojno.
Po letih ruske okupacije je Hokaido spremenjen otok, na obzorju katerega prevladuje sovjetski stolp. Stolp začne preoblikovati snov okoli sebe, kar povzroči trčenje vzporednih svetov. Zgodnji film slov Tvoje ime direktor, Makoto Shinkai, Zgodnji dnevi je bil znak za velike stvari, ki prihajajo.
8.Steamboy je pripravljen Steampunk Anime
Predelave Steampunka redko delujejo, kar dokazujejo všečne nesreče, kot so Divji divji zahod (1999) in v zadnjem času Nevers (2021). Toda anime pogosto izvleče to zahtevno estetiko, deloma tudi zaradi zmožnosti medija.
Postavljen v nadomestni letnik 1863, Steamboy opisuje dogodivščine dečka iz Mankunije, ki se znajde v krogli za proizvodnjo pare, ki je dovolj močna za napredovanje tehnologije po vsem svetu. Medtem animacija je odlična zaradi proračuna, ki naj bi bil ogromen , znakov nekoliko manjka. In kot drugi večji film, ki ga je kdaj režiral Katsuhiro Otomo iz Akira slave, lestvica je bila postavljena neverjetno visoko.
balastna točka mango celo kobilica
7.Schwarzesmarken dodaja tujce hladni vojni
Niso vsi animeji, ki združujejo zgodovino in znanstveno fantastiko, še posebej dobro . Tak primer je Črne znamke , vojaška anime o vojaških dekletih, ki se borijo proti tujcem med hladno vojno. Oddaja takoj trpi zaradi tonskih vprašanj. Anime v vzhodni Nemčiji ne uspe pravilno obravnavati občutljive situacije. Državljani so bili razpadli med zvestobo svojim ruskim nadzornikom in njihovimi družinskimi koreninami. Če na vse to dodate nered meha in tujcev, to samo zaplete.
6.Nadia: Skrivnost modre vode navdihuje Jules Verne
Jules Verne je eden najvplivnejših znanstvenofantastičnih avtorjev vseh časov. Tako kot Mary Shelley je tudi Verne pomagal oblikovati žanr, pisanje 20.000 lig pod morjem in Potovanje v središče Zemlje v šestdesetih letih 20. stoletja. Samo vprašanje časa je bilo, kdaj se bo anime poklonil njegovi zapuščini.
Gainax produciral leta 1990, režiral pa nihče drug kot Hideaki Anno iz Evangelion slava in temelji na ideji, ki jo je predstavil Miyazaki sam, Nadia: Skrivnost modre vode je bilo nekaj velikega pomena že takrat. Postavljeno leta 1889, Nadia pripoveduje zgodbo o Jeanu, mladem izumitelju, in Nadiji, cirkusantki, ki se skuša vrniti domov v Afriko, ko skupaj s kapetanom Nemom raziskujeta globine oceanov in se spopadata z silami Neo-Atlantide, namenjenimi prevladi nad svetom.
5.Shisha no Teikoku je Frankenstein iz studia Wit Wit
Wit Studio je postal tako sinonim za Napad na Titan da je bilo težko si predstavljam, kaj bi studio lahko naredil naprej . Na podlagi del projekta Itoh, Šiša no Teikoku je Frankensteinov pripovedovalni set v nadomestni Angliji iz 18. stoletja, ki vključuje nov pogled na nevronsko tehnologijo. V Empire , znanstveniki se naučijo ustvarjati in nalagati umetne duše v svoje nemrtve stvaritve. Ambiciozen, a zapleten, Carstvo trupel zgreši toliko tarč, kolikor jih zadene. Vsaj izgleda lepo.
4.Trigun prinaša divji zahod zvezdam
V anime mediju je več kot nekaj vesoljskih vesternov, toda Trigun ostaja med najbolj nepozabnimi. Oddaja se je morda v nekaterih pogledih starala slabo, vendar nikoli ne izgubi izpred oči svoje temeljne identitete kot raziskovanje človeške narave. Najboljši hollywoodski vesterni so v bistvu govorili o mejah človeške vzdržljivosti, o iskanju sredstev za preživetje v neusmiljeni pokrajini.
15 platonov do sg
Vash in družba sta utemeljena na puščavskem planetu Gunsmoke. Saloni in vlaki so na novo koloniziranem planetu smiselni, vendar postavitev nikoli ne pozabi, da je nekje drugje, deloma zahvaljujoč grozljivim elektrarnam v obliki žarnice, ki pikajo proste pokrajine Gunsmokea.
kako priti do brezplačnega članstva na clubpenguin
3.Samuraj 7 klasičnemu filmu doda futurizem
Kurosawa Sedem samurajev je eden najbolj ikoničnih filmov vseh časov. Samuraj 7 na novo predstavlja klasično samurajsko zgodbo znotraj znanstveno-fantastičnega konstrukta. Nastali po futuristični vojni, se morajo protagonisti boriti proti Nobuseriju, nekdanjim samurajem, ki so svoje celice združili s stroji in začeli izgubljati vse sledi svoje človečnosti. Namesto da bi znanstveno fantastiko spravili v preteklost, Samuraj 7 to klasično zgodbo postavlja v futuristični svet, kjer samuraje postavlja proti kiborgom.
dvaZadnja turneja deklet vključuje več obdobij in objame nobenega
Nenavadnost med nenavadnostmi, kje pa Zadnja turneja deklet stojite, ko gre za žanr? Postapokaliptična, a opazno anahrona, oddaja se noče uvrstiti v eno enostavno kategorijo. Dekleta v središču zgodbe vlečejo po opustošeni pokrajini v KettenKrad, katerega proizvodnja se je ustavila v Nemčiji leta 1944. Toda ta svet skoraj zagotovo ni Nemčija iz 1940-ih.
Med uničenjem obstajajo znaki sveta, ki je sprejel napredno tehnologijo, robote v razbitinah. Brezčasna in morda premišljena dekleta malo razkrijejo svoje okoliščine in občinstvo popeljejo na svojo mračno pot čez detritus.
1.Različica Akire iz leta 2019 se počuti kot nadomestna resničnost
Znanstvena fantastika včasih ostaja pomembna tudi po datumu, v katerem je določena. Nazaj v prihodnost II je določeno leta 2015 in 1984 ... leta 1984. Čeprav kritiki včasih ne razumejo koncepta, ga odlična znanstvena fantastika običajno ne poskuša napovedovati prihodnost. Namesto tega veliki ustvarjalci znanstvenih fantastik s futurističnimi nastavitvami preoblikujejo vrednote družb, v katerih živijo, da bi razmislili o tem, kaj trenutno vedenje govori o poti človeštva.
V tem smislu, Akira ostaja brezčasna. Kot zgodba o razočarani mladosti, neizogibni usodi kapitalizma in uničujoči moči človeškega pohlepa in ambicij, Akira kraljuje vrhovno in Neo Tokio je opozorilo svetu.
