Najbolj vznemirljiv dogodek za ljubitelje mange je, ko izvejo, da njihova najljubša serija dobiva anime priredbo. Nestrpni so videti, kako bodo njihovi najljubši liki videti na zaslonu, in znova doživeti svoje najljubše zgodbe z bliskoviti vizualni učinki in ubijalska glasba .
Najboljše priredbe se zvesto držijo izvornega materiala in se le redko oddaljijo od njega. Tudi če to storijo, je odpustljivo, če ohranijo ton serije in se nikoli ne počutijo brez karakterja. Čeprav so nekatere priredbe zgrešile cilj in razočarale večino, je veliko odličnih, ki so navdušile gledalce.
10 Mob Psycho 100 izboljša poenostavljeni umetniški slog serije z barvitimi vizualnimi učinki
Mob Psycho 100 Namerno poenostavljen umetniški slog je morda nekatere gledalce sprva odvrnil, toda uporaba bleščečih vizualnih učinkov in svetlih barv v animeju izboljša vse v zgodbi. Najboljše močne poteze serije pri gledalcih ne bi vzbudil istih čustev brez teh premišljenih umetniških odločitev.
Studio Bones je presegel pričakovanja oboževalcev za to ekstravaganco s psihičnimi šoni. Tudi uvodne sekvence serije so nepozabne in se držijo splošne estetike serije. Poleg tega se le redko oddalji od vsebine mange, zaradi česar je izkušnja gledanja še slajša za navdušene bralce.
9 Haikyuu! Odlično je prikazal zapletenost odbojke
Haikyuu! je ena najbolj priljubljenih serij športnih mang vseh časov. Zgodba sledi Shoyo Hinati , razmeroma nizkega najstnika, ki pomanjkanje višine kompenzira z impresivno gibčnostjo in brezmejnim navdušenjem. Obravnava serije s strani Production I.G je navdušila gledalce in presegla njihova pričakovanja glede serije.
Odlično je prikazal odbojko in navdušil gledalce s tem, kako je obvladal zapletene akcije, kot je zabijanje žoge ali skok čez igrišče po blokadi. Oboževalci mange so bili zadovoljni z njenim upoštevanjem izvornega materiala, kot so vizualne analogije serije, ki predstavljajo nekatere najbolj intenzivne trenutke na igrišču.
modra luna belgijski beli alkohol
8 Priredba Jojo's Bizarre Adventure predstavlja edinstven umetniški slog in izjemno zvočno podlago
Jojo's Bizarre Adventure ima zelo izrazit umetniški slog. Vendar navdušeni oboževalci priznavajo, da se je Arakijeva umetnost razvijala z vsako generacijo Joestarjev. V 1., 2. in 3. delu so bile prikazane bolj mišičaste zgradbe in oblike likov, ki so se močno zanašali na debele črne črte. Kasnejši deli pa so imeli bolj suhe silhuete in poze, ki so prišle naravnost iz modnih revij. Tudi dizajni so se bolj zanašali na barvanje namesto na težke linije.
Priredba animeja je opravila izjemno delo in prikazala Arakijev umetniški razvoj. Bojni prizori serije so eni izmed najboljših v animeju shonen, priredba pa se močno opira na izvorni material. Poleg tega zvočni posnetek serije resnično pomaga oživiti zgodbo. Mnogi od Jojo's otvoritve so postale ikonične in nekaj tematskih pesmi z liki je postalo viralnih na družbenih medijih.
7 Genialni glasovni igralci Gintame povzemajo nenavadnost serije
Gintama je ena najbolj nenavadnih serij shonen, ki jih gledalci lahko gledajo. Čeprav je bila manga odlična, se predani oboževalci strinjajo, da anime bolje obravnava zgodbo. To je deloma zasluga smešne glasovne igre. Vsak igralec pomaga graditi osebnost svojega lika in povzdigne zgodbo s svojim talentom.
Ljubkemu protagonistu, Gintokiju, glas posodi Tomokazu Sugita, medtem ko Rie Kugimiya glas posodi smešnemu Kaguri. Poleg tega ima serija več epizod izvirnega animeja. Čeprav bi se jim oboževalci običajno posmehovali in jih ne upoštevali, te epizode izboljšajo serijo in poskrbijo, da se gledalci še bolj zaljubijo v svoje najljubše like.
6 Prilagoditev Komi Can't Communicate se je zataknila za svoj izvorni material
Komi ne more komunicirati prva sezona je presegla pričakovanja gledalcev, potem ko je prišla na Netflix oktobra 2021. Umetniški slog mange je bil že čudovit, a anime je izboljšal vse. Zaradi prilagoditve je videti, kot da vsak lik še posebej žari glavni junak, Shoko Komi .
Odlično je opravil tudi delo z bolj komičnimi prizori serije, ki so zahtevali čibificiranje likov. Komijeva oblika čibija z mačjimi ušesi je na tej točki postala maskota serije. Čeprav se nekaj zgodb iz mange še ni pojavilo v animeju, je bila to še vedno zvesta priredba, ki je zadovoljila bralce mange.
5 Attack On Titan's Adaptation sta strokovno obdelala oba studia WIT & MAPPA
Napad na Titan prve tri sezone je animiral WIT Studio, medtem ko je MAPPA poskrbela za finale. Oba studia sta opravila fenomenalno delo in gledalci so bili presenečeni nad tem, kako so nekateri njihovi najljubši liki oživeli. Glasovni igralci so popolni za vsak lik, zvočni posnetek pa pri občinstvu vzbudi prava čustva, da jih potopi v grobost serije.
Čeprav je bilo v prvi sezoni nekaj težav s tempom, so se glavni zapleti še vedno odigrali odlično. Zadnja sezona pa je svojo animacijo dvignila na novo raven. Erenova oblika ustanovitvenega titana je videti še bolj grozeča kot v mangi, njegovo razkritje pa je gledalce zmrazilo po hrbtu.
4 Najboljše preklete tehnike Jujutsu Kaisena in najbolj grozljivi prekleti duhovi so oživeli
Jujutsu Kaisen's priredba animeja je bila težko pričakovana. Oboževalci so postali še bolj navdušeni, ko so ugotovili, da za to skrbi MAPPA. Studio ni razočaral in oboževalci so bili navdušeni, ko so vsi njihovi najljubši liki oživeli na načine, za katere niso mislili, da so možni. Gojova bliskovitost je bila v priredbi le pretirana , Mahito pa je postal še bolj grotesken in grozljiv.
Nekatere izmed najboljših prekletih tehnik so gledalce držale na robu sedežev in vsaka posamezna borba je upravičila navdušenje. film, Jujutsu Kaisen 0 , prav tako ni razočaral. Zaradi njegove čudovite umetniške izbire so se oboževalci resnično počutili potopljene v zgodbo. Serija ima tudi ubijalsko glasbo, ki pospešuje gradnjo sveta.
3 Edinstveni umetniški slog mange Demon Slayer je izboljšan v priredbi animeja
Ubijalca demonov barvit, vizualno privlačen umetniški slog je tisto, kar je mnoge bralce pritegnilo k mangi. Ko je bila napovedana adaptacija animeja, so bili nekateri zaskrbljeni, da UFOTable ne bi mogel ponoviti briljantnega umetniškega dela Koyoharuja Gotougea. Vendar pa je studio presegel in izboljšal edinstven umetniški slog serije.
Nekateri bi celo trdili, da serijo nosi izjemna animacija. Njegova strokovna uporaba barv naredi ali prekine določene prizore tako, da v občinstvu vzbuja posebna čustva. Tehnika dihanja vsakega ubijalca je narejena tako, da je čim bolj vpadljiva, medtem ko so demoni prikazani v mračnem okolju, da v občinstvu vzbudijo enako količino strahu in sočutja.
dva Kaguya-Sama: Love Is War vdahne življenje komediji Manga
Nekateri delček življenja in romantične serije preprosto niso dobro prevedene v anime. Mnogi postanejo sivi in dolgočasni, z malo spodbude za občinstvo, da bi še naprej gledalo. Kaguya-Sama: Ljubezen je vojna , pa dejansko bolje deluje v svoji anime priredbi.
Vizualni učinki mange so dodatno izboljšani z briljantno zvočno podlago animeja. Vsaka udarna točka v priredbi zadene drugače. Kaguyina in Shiroganejeva dinamika bosta-nočeta je prav tako intenzivna kot dinamika mačke in miši v Death Note . A-1 Pictures je opravil sijajno delo in oboževalci so navdušeni nad tem, kaj prinaša prihajajoči film.
1 Ponovni zagon Fruits Basket iz leta 2019 je šel nad & Beyond, da bi nadomestil prilagoditev iz leta 2001
Košare s sadjem Ponovni zagon leta 2019 je bil takrat eden najbolj težko pričakovanih. Oboževalci so bili razočarani nad priredbo iz leta 2001 in so želeli, da se njihova najljubša serija obravnava pravilno. Na srečo je TMS Entertainment odlično opravil ponovni zagon. Oboževalci so bili zadovoljni, da se je držala umetniškega sloga mange in ga izboljšala.
To je bila zvesta priredba, ki je ostala zvesta zgodbi in oživela to čarobno serijo o koščku življenja. Čeprav je spremenil vrstni red določenih dogodkov, je zgodba še vedno tekla kohezivno. Opredelila je osebnost vsakega lika, od prijazni protagonist, Tohru Honda , skrivnostno nestabilnemu družinskemu poglavaru Akitu. Po razočaranju zaradi priredbe iz leta 2001 je ta ponovni zagon presegel pričakovanja oboževalcev.
