RECENZIJA: Lepa animacija kmetov dvigne priredbo po številkah

Kot nadaljevanje nominacije za oskarja leta 2017 film Ljubezen Vincent , čudovito animiran Kmetje je na tehnični ravni zelo impresiven. Film je delo ljubezni, vizualna lepota, ki jo oživlja na stotine umetnikov po vsem svetu. Ekipa je več kot pet let preživela v nenehno spreminjajočem se svetu (vključno z globalno pandemijo in rusko invazijo na Ukrajino, ki je vplivala na enega od studiev za animacijo), da bi ustvarila delo, ki je – v najboljšem primeru – pravi čudež.

kmečki Težava je v tem, da se njegovi osrednji liki in zgodba ne morejo vedno kosati z osupljivimi vizualnimi višinami. Kmetje je grenko-sladka in ostra zgodba, ki ne ponuja veliko novega pogleda na klasično pripoved, ki se je loteva, in na koncu ne uspe narediti vtisa onkraj površinske ravni. Čeprav je morda čudovito izdelan in izgleda popolnoma čudovito, Kmetje se trudi narediti vtis na lastne prednosti kot zgodba in film.

stara zaloga

Kmečko naslikano resničnost je treba videti, da bi ji verjeli

Igra prestolov bi lahko z animacijo prilagodila več izročila Georgea R. R. Martina

Kmetje je priredba istoimenskega romana Władysława Reymonta iz začetka 20. stoletja. Zgodba se osredotoča na eno leto v življenju Jagne (Kamila Urzedowska). Lepa in prijazna mlada ženska v poljski vasi Lipce se Jagna vedno bolj znajde vpletena v življenja družine Boryna. Medtem ko je navdušena nad predrznim in poročenim Antekom (Robert Gulaczyk), se Antekov vdovec in bogat oče Maciej (Miroslaw Baka) preseli, da bi se poročil z njo. To zabije klin med očeta in sina, ki se le še zaplete, ko Jagna s slednjim začne afero.

Ko čas mineva in dogodki, ki so izven njunega nadzora, močno spreminjajo njihovo majhno vas v dobi invazivnih imperijev, se Jagna znajde vse bolj izolirana in jo tepe vas, ki je bila vedno njen ves svet. Razdeljen na štiri poglavja, ki ustrezajo štirim letnim časom, Kmetje je boleče utemeljena drama o izzivih, s katerimi se Jagna sooča kot ženska v obdobju, ko jo skuša vsaka zunanja sila definirati – in vse ostale – glede na nenehno spreminjajoče se in nenehno krute standarde.

Režija in scenarij sta DK Welchman in Hugh Welchman – dvojec, ki vodil nominacijo za oskarja Ljubezen Vincent — Kmetje uporablja isti slog naslikane animacije, ki je pomagal njihovemu prejšnjemu filmu, da je izstopal. Izdelano s pomočjo stotin slikarjev in animatorjev na svetovni ravni, Kmetje je čudovito umetniško delo, ki oživi oljne slike. Prav ti trenutki tišine ali nastavljeni na atmosfersko partituro poudarjajo učinkovitost umetniškega sloga pri ozemljitvi tona in okolja. Namesto razmišljanja o specifičnih stilih enega samega umetnika, kot je Ljubezen Vincent poustvarjanja bolj znanih del Vincenta Van Gogha, navdih za Kmetje so bolj pestri. Namesto tega kot neposredni navdih prilagaja dela številnih umetnikov iz umetniškega gibanja Mlada Poljska. Številni kadri v filmu so gibljive poustvaritve najbolj izrazitih slik tega obdobja, okno v drugačno obdobje in pogled. Na vizualni ravni (in celo samo s produkcijskega vidika), Thr Peasants je resnično impresivno delo. kmečki uporaba svetlobe in gibanja daje oljnim slikam večji občutek teže. Sekvence, kot sta Jagnina poroka in konec filma, najdejo čudovito ravnovesje med gibanjem in kadriranjem, kar slikam oživi.

Kmetje so dajali prednost umetnosti pred vsebino

10 animiranih filmov z osupljivo sliko (ki jih ni posnel Disney)

vendar Kmetje nekoliko omaga v sami izvedbi zgodbe. Čeprav ni odkrito pomanjkljiv, nenehno mračna in pogosto ostra zaplet le redko pusti Jagno ali občinstvo. V dobrem in slabem, Kmetje poustvaril izvirno zgodbo, ne da bi ji dodal veliko novega. Čeprav gre za vizualni čudež, je zgodba o Jagni tista, ki se pogosto zdi preveč odkrita, osnovna drama iz obdobja brez plasti značaja ali osebnosti, ki bi lahko pravilno pritegnila občinstvo. Predstave so preproste priredbe klasičnega romana, ki izgubijo občutek pristnosti v svojih likih. Ne gre za to, da je igralska zasedba slaba, ampak premišljena uprizoritev in predstave izgubijo nekaj naravnega.

Tudi slog animacije ni kriv. To je napaka filma, ki je v popolnem nasprotju z Ljubezen Vincent , ki je našel način, kako v svojo zasedbo likov vnesti izrazito osebnost in človečnost. Kljub temu, da gre za zgodovinske osebe v zgodbi, katere konec pozna vsak poznavalec umetnostne zgodovine preveč vnaprej, Ljubezen Vincent je bil portret časa in kraja, ki se je zdel tako naraven kot lep. V primerjavi, Kmetje je bistveno bolj zrežiran in prizemljen film. Gibi in kadriranje Ljubezen Vincent našel načine, kako vnesti naturalizem v umetniške sekvence in pritegniti pozornost na zgodovinsko referenco, ne da bi pri tem izgubil izpred oči utripe likov v filmu.

Kmetje se prepogosto počuti globoko zakoreninjenega v poustvarjanju posebnega vizualnega na račun človeškega elementa. Najboljši trenutki v Kmetje poiščite to ravnotežje. Medtem ko to občasno koristi umetnosti filma – zlasti med poroko Jagne in Macieja, ki poudarja, kako impresivna je lahko animacija za film –, so med veselim plesom in gibanjem, namigi ljudi, skriti globlji prebliski čustev. pod barvami zaporedja. Druge sekvence se ne morejo ujemati s temi neobdelanimi znaki in odhajajo kmečki občutek po nepotrebnem suhega. Z zgodbo, ki je že tako mračna, se to izkaže kot nekakšen ubijalec zagona.

suhi sladni ekstrakt vs tekoči sladni ekstrakt

Kmetje so vizualno osupljiv, čeprav suhoparen umetniški dosežek

Bilo je nekoč studio je jasen znak, da bi moral Disney sprejeti klasične animacijske tehnike

Morda je nepošteno primerjati Kmetje torej neposredno na svojega predhodnika. Ljubezen Vincent je bila veliko bolj osebna zgodba z intrigantno osrednjo domislico v središču njene osrednje skrivnosti. Toda skupna vizualna lepota obeh vabi k takšni primerjavi, še posebej kot Ljubezen Vincent dosegel svoje cilje, da postane čudovito naslikan film, ki se drži skupaj kot prepričljiva pripoved. Imel je osebnost in značaj, ki je opredeljeval svet, viden na slikah, ki so ga navdihnile

V nasprotju, Kmetje je veliko bolj suha zadeva. K temu delno prispeva celo izvorno gradivo. Kmetje prejela Nobelovo nagrado za literaturo, potem ko je bila prvotno izdana, knjiga pa je bila posebej napisana tako, da je čim bolj realistična za prikaz obdobja. Njegovi liki so pridobili večplastnost zaradi občutka preživete osebnosti. Toda na filmu se liki zdijo preveč enoznačni. Kmetje ima trenutke, v katerih pokaže potencial zgodbe, pretvarja prizemljene in čiste trenutke človeške izkušnje v ganljive portrete. Toda omejitve obsega in vsebine mu preprečujejo, da bi kdaj pobegnil iz suhoparnega žanra dramatičnega obdobja, v katerega je naravno zaklenjen.

The Peasants zdaj igrajo v izbranih gledališčih.