Anime – in posledično vse oblike animacije – se lahko izrazi in eksperimentira z vizualnim pripovedovanjem zgodb na načine, o katerih lahko drugi mediji samo sanjajo. Animeji, ki so preizkušali meje svoje animacije in pričakovanj, so pogostejši, kot bi pričakovali, izstopali pa so le res edinstveni.
Kljub temu pa gledalci niso cenili vseh eksperimentalnih animejev. Pravzaprav so nekatere sovražili, ko so jih predvajali. V večini primerov so morale takšne anime čakati leta, da so dobile spoštovanje, ki so si ga zaslužile. Ti animeji so bili morda preveč pred svojim časom, vendar so se njihova ustvarjalna tveganja izplačala, saj so od takrat postali brezčasna umetniška dela.
POMIKITE SE ZA NADALJEVANJE Z VSEBINO10 Njegove in njene okoliščine

Za razliko od drugih animejev, navedenih tukaj, Njegove in njene okoliščine ni imel druge izbire, kot da eksperimentira. Režiser Hideaki Anno in mangaka Masami Tsuda sta imela tako močne ustvarjalne razlike, da sta izbruhnila sredi produkcije. Animatorji so nato iz ostankov gradiva in zapiskov sestavili drugo polovico animeja.
Njegove in njene okoliščine zamenjal svojo animacijo s papirnatimi črčkami, skeniranimi mangami, notranjimi monologi in glasovnimi posnetki. Prej preprosto in zabavne anime romantične komedije postal srednje ozaveščen odraz samega sebe. Poskusi animeja so se bolj kot kar koli drugega porodili iz nuje, a so zagotovo pustili vtis.
mehiško pivo črni model
9 Rože zla

Shuzo Oshimi Rože zla (oz Aku no Hana ) je imel izrazit slog, ki je bil meja med realizmom in poudarjenimi značilnostmi. To je mangi dalo nenavaden občutek, ki je dopolnjeval njeno temno in motečo zgodbo o mladostništvu. Anime studia Zexcs se je medtem v celoti posvetil fotorealizmu z rotoskopiranjem vsega.
Uporaba rotoskopiranja režiserja Hiroshija Nagahame ostaja ena najbolj eksperimentalnih in kontroverznih ustvarjalnih odločitev v animejih. Rože zla izgledala in se počutila bolj napeto in grozljivo kot že manga, vendar ne vedno iz predvidenih razlogov.
8 Devilman Crybaby

Devilman 's prejšnje priredbe so bile vrste enostavnih gorefestov, ki so jih oboževalci pričakovali. Nasprotno, njegova predelava iz leta 2018 je bila nadrealistična nočna mora, ki je vse ujela nepripravljene. Ta eksperimentalni slog je bil značilen za Science SARU in režiserja Masaakija Yuase, vendar je bil to zadnji slog, ki so ga ljudje pričakovali od Devilmana.
ustanovitelji trdnega zlata lager pregled
Devilman Crybaby ujel izvirnike ' tema in norost skozi divje slike, ki niso sledile neizrečenim pravilom in slogom animejev. Demonske preobrazbe so bile bolj grozljive kot običajno, pokoli pa so šli namerno čez mejo. Devilman Crybaby's eksperimentalni videz so gledalci potrebovali nekaj časa, da so ga prebavili in sprejeli.
7 Človek z motorno žago

Tatsuki Fujimoto je znan po svoji ljubezni do filma, kar se je najbolj pokazalo v njegovi uspešnici manga Človek z motorno žago . Njegove modele in opaže so bolj navdihnili filmi kot druge mange. MAPPA se je zelo potrudila, da bi ohranila Fujimotovo vizijo animeja nedotaknjeno, rezultat pa je bil eden najbolj kinematografskih animejev leta 2020.
Človek z motorno žago se je izogibal običajnemu vizualnemu jeziku animejev v prid temu, da bi bil bolj podoben filmski priredbi mange. Eksperimentiranje MAPPA se je razširilo na 12 edinstvenih končnih pesmi in sekvenc za vsako epizodo. Končni rezultat je gledalce pravzaprav razdelil, a Človeka z motorno žago ustvarjalne ambicije ni mogoče zanikati.
6 Hlačke in nogavice s pasom za podveze

Na prvi pogled, Hlačne nogavice s pasom za podveze bi lahko zamenjali za risanko Plavanje za odrasle. To je bilo namerno pri vlogah Gainaxa in režiserja Hiroyukija Imaishija, saj so želeli narediti predstavo, ki bi imela več skupnega z ameriškimi risankami kot animeji. Ta miselnost je veljala tudi za humor, ki je bil neverjetno nesramen in vulgaren.
Anime ni bil videti in ni zvenel prav nič podobno Gainaxovim prejšnjim delom ali kateremu koli drugemu animeju. Liki so močno preklinjali v angleščini, zahrbten način, da bi japonski cenzorji spravili grdo besedo. Ni presenetljivo, Hlačne nogavice s pasom za podveze spodletel na Japonskem, vendar je našel predano bazo oboževalcev v tujini.
pregled črnega modela
5 Pop Team Epic

Pop Team Epic uporabil svoj format kot komedijo skeč in navidezno neskončen proračun založbe King Records, da bi bil eksperimentiral, kadar koli je bilo mogoče. En skeč bi lahko izgledal kot spoštovanja vredna priredba mange Bkuba Okawe, le da bi naslednjega oblikoval mecha genij Masami Obari. Anime je šel celo tako daleč, da je samo za smeh zamenjal medije.
nekaj Pop Team Epic šale so pripovedovali s popolnoma novimi slogi animacije, medtem ko so drugi uporabljali lutke iz filca ali maskote. Najbolj ekstremen geg v animeju je vključeval sekvence v živo, v katerih je igral resnični igralec Shota Aoi. Finale druge sezone je bila popolna epizoda tokusatsu, ki je združila Aoija in druge igralce z neštetimi načrti Popuka in Pipimija.
4 Čarobna nakupovalna arkada Abenobashi

Ni pretiravanje, če rečemo, da vsaka epizoda Čarobna nakupovalna arkada Abenobashi je bila povsem nova izkušnja od prejšnje. Vsaka epizoda je bila postavljena v arkado in je imela iste like, vendar so prevzeli nov žanr in slog. To ni bil parodični trik, ampak sestavni del zgodbe in sporočila animeja.
vsebnost alkohola v pivu san miguel
Anime je uporabil Gainaxovo eksperimentalno animacijo in pripovedovanje zgodb, da bi preučil potencial in meje fantovskega pobega in nostalgije. Čarobna nakupovalna arkada Abenobashi je eden najbolj nenavadnih in edinstvenih animejev iz življenja kdaj izdelan, zaradi česar je njegov trenutni status večinoma pozabljene kultne klasike še toliko bolj obžalovanja vreden.
3 Serija Monogatari

Bakemonogatari in njegove nadaljevanja so nedvomno najbolj dobesedne priredbe lahkega romana. Monogatari je bil navidezno haremski anime, vendar je opustil žanrske konvencije in običajne presežke v korist minimalističnih vizualnih elementov. Liki so pogosto začeli literarne monologe, animeji pa so utripali besede in odlomke, da bi poudarili čustva.
gosi otok poleti kalorij
Monogatari je bil vrhunec eksperimentalnega sloga studia Shaft in je brez težav njihovo najboljše in najbolj znano delo doslej. Nekonvencionalni romantični anime 's vid je bil tako bogat, da je bilo nemogoče ujeti vse podrobnosti v enem samem ogledu. Monogatari je eden najvplivnejših eksperimentalnih animejev, ki so jih kdaj naredili, in nešteto drugih oddaj se še vedno sklicuje nanj.
2 Revolucionarka Utena

Revolucionarka Utena je navidezno shojo fantazija, medtem ko je v resnici bolj nadrealistična interpretacija enega. Nadrealistični režiser Kunihiko Ikuhara se ni zaznamoval le z Utena je eksperimentalne animacije in ozadja, pa tudi s svojim subverzivnim pogledom na shojo fikcijo in spolne identitete v njej.
Utena je bil hkrati dekonstrukcija in rekonstrukcija klasične shojo fikcije. Finale filma, Mladost Utena, je prevzel eksperimentalno naravo in postal popolna nadrealistična fantazija z več abstrakcije kot zgodbe. Utena je vpliv je še vedno mogoče čutiti v sodobnih shojo animejih , vključno z najnovejšimi Mobilna obleka Gundam serije.
1 Neon Genesis Evangelion

Neon Genesis Evangelion ni bil prvi eksperimentalni anime te vrste, a nedvomno najbolj znan in spoštovan. Anime se je začel kot temačna, a sicer znana mecha zgodba, nato pa se je počasi spremenil v nadrealistično psihoanalizo uma ustvarjalca animejev in serij shonen Hideakija Annoja.
Zahvaljujoč proračunskim omejitvam in Annovemu čustvenemu počutju, moteče Evangelion postal bolj eksperimentalen ko se je bližal finalu. Filmi so šli še dlje, saj so izpodbijali vsa pričakovanja oboževalcev od same serije in animeja. Evangelion je zdaj eno najbolj cenjenih in mainstreamovskih eksperimentalnih leposlovnih del.